右腦思維 在藝術設計教學中的應用的研究.pdf
劉志宏
摘要：民族民間工藝是傳統文化的優秀組成部分，把民間工藝引入高校藝術設計教學具有十分重要的現實意義。本文以祿勸彝族刺繡為例，分析了民間工藝融入高校藝術設計教學的有效性和可行性，并對其融入的途徑進行探討。
關鍵詞：彝族刺繡? ?高校? ?教學? ?應用研究
中圖分類號：J0-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2018）06-0173-03
民族民間工藝是我國勞動人民智慧的結晶，融合了民族審美情趣和審美取向，它以物化的形式體現著各民族生產生活中的自我關懷和價值肯定，既是民族符號的象征，也是傳統文化優秀構成部分。將民族民間藝術融入到高校藝術設計教學中，有助于民族民間藝術的傳承和發展，同時也有助于藝術教育教學的本土化、特色化和地域性的構建。
一、祿勸地區彝族刺繡的發展概況
祿勸彝族苗族自治縣地處滇中北部，是彝族繁衍生息的重要區域。在當地群眾的日常生活勞動與民俗節慶中，彝族刺繡是不可或缺的重要符號，加之生活環境、民族雜居等各種因素，使得刺繡這項傳統工藝在祿勸既有得天獨厚的歷史基礎，又有著生動活潑的現代實踐。
祿勸當地彝族女性普遍擅長服飾刺繡，刺繡大多以黑布或藍布作底，彩色絲線繡花，繡制精美，繡法有十字繡、平繡、滾秀、疙瘩繡、扣花、穿花、挑花、掛花、游花、摟花、拼花等。祿勸彝族刺繡由多種點、線、面變幻組合而成，表現的圖案主要以自然生活中的花卉、動物等題材，也有抽象出來的幾何圖形或者一些特殊的符號標志，冀以表達本民族的圖騰崇拜，對生活幸福吉祥的愿望以及向往美好生活的愿景。刺繡紋樣以傳統圖案為主，在發展中融入了現代設計的特點，凸顯出有別于其它藝術樣式的美感。生產的繡品具有很高的實用性，種類豐富、式樣繁多，基本涵蓋了日常生活的方方面面，有傳統的服裝服飾、挎包、枕頭套、被套、背布、帳簾、窗簾、門簾，還有隨社會生活發展而衍生出的沙發套、電視機套等各種裝飾繡片。
近年，在社會經濟發展的浪潮和人們對傳統工藝的觀念轉變的推動下，彝族刺繡也在發展的洪流中作不同姿態的轉身，從單一的生活實用品走向市場商品交易，并逐步扮演起拉動當地經濟發展的重要角色。祿勸縣以撒營盤鎮為代表的鄉鎮在當地政府主導下，將刺繡加工作為一項富民產業來抓，打造各種刺繡一條街，積極挖掘彝族刺繡的市場潛力，并以此來拉動當地鄉鎮經濟的發展。
二、民間工藝美術融入高校藝術教學的重要性和現實意義
傳統民間工藝蘊含著人們豐富的文化思想，獨特的情感內涵和精湛的手工技藝，既表現為物質文化的材料和產品，有顯見的物質內容和形態，又浸透了歷史的工藝技術、方式與方法，蘊涵設計創意與情感審美表達。祿勸彝族刺繡的形成和發展與其自然地理環境、民俗風情及多民族聚居的文化氛圍緊密相連，又鮮明的區別于其它地域的藝術樣式和風格。因此，具有鮮明地域性的祿勸彝族刺繡資源具有豐厚的民俗內涵，其巧妙的紋樣組合，針法繁復的手工技藝，為打造具有區域特色的民間工藝課程提供了天然的資源庫。
將具有區域性藝術特點的民間工藝融入高校藝術教育，具有重要的現實意義。首先，樹立大學生堅定的文化自信理念。高校是交流思想、傳承文明、培養人才的主陣地，高校的藝術設計教學不僅要拓展學生的技法表現手段和途徑，更重要的是要增強大學生對中華優秀傳統文化的認知和認同，引導學生正確認識傳統民間工藝的文化價值，懂得尊重地域文化特點、尊重民族傳統，維護和弘揚傳統工藝所蘊含的文化精髓和價值，使他們對中華優秀傳統文化具有熱愛和崇敬之心，全面提升大學生的文化自信。其次，不斷學習民間優秀傳統文化，能切實提高大學生的綜合文化素養與審美能力。民間造型觀念是存在著自身獨特的觀察和思維方式，通過學習實踐傳統技藝，有助于拓展學生的思維方式和觀察方式。再者，高校設立本土化的民間藝術相關課程，既能引導學生全面理解民族民間傳統文化的價值，加強中華文化研究闡釋工作，同時也有利于構建有傳統底蘊、地方特色的學術體系和話語體系，使本土傳統文化能更好地傳承和發揚。最后是實現高校教學與生產生活相融合。注重形式與內容、理論與實踐的結合，把中華優秀傳統文化內涵更好地融會貫通，促進藝術與技術的和諧統一，凸顯高校藝術設計教學特色。
三、祿勸彝族刺繡在高校藝術設計教學中的實踐
（一）傳統民間工藝“走出去”的客觀需要
各地的民間藝術都是當地最具代表性藝術形式，涵蓋了社會、宗教、歷史、習俗等諸多方面內容，但隨著人們生活方式在時代的推動中不斷改變，民間工藝也面臨嚴峻的考驗。掌握傳統民間工藝的藝人越來越少，而且年齡偏大，后繼乏人;民間藝人整體文化水平偏低，作品缺少與時俱進的創新與發展，民間工藝文化與技藝有越來越邊緣化的趨勢。如果任之發展，很多民間工藝將面臨失傳甚至滅絕的境地。
部分學者和政府部門意識到民間工藝是傳統文化中最為寶貴的組成部分，抓緊了對民間工藝的挖掘、整理和研究，一定程度上引起了人們對傳統工藝的關注，而傳統民間工藝的經濟價值的則是最終推動民間工藝“走出去”的直接動力。以祿勸為例，彝族刺繡工藝品近幾年的暢銷改善了一部分當地人的生活面貌，甚至在經濟發展依靠單一的農業收入的祿勸地區產生了一定的規模效應。
地方政府顯然已意識到了彝族刺繡對本地經濟和影響力的效用，在國內建設方面推動“全面深化改革”“政府職能轉變”等大背景下，順應潮流積極搭臺為彝族刺繡唱響經濟和文化這臺大戲。在本地組織舉辦少數民族刺繡技能培訓班，讓當地少數民族婦女學習彝族手工刺繡工藝，舉辦各類展覽會、民間工藝展覽會，富有民族色彩的“火把節”等民俗節慶活動，帶動當地刺繡傳承人、企業、商家參加昆交會、文博會、農展會等形式大力宣傳推廣彝族刺繡產業，并不斷向當地小學、中學、職高和高校推進民間工藝課程，讓更多的人了解彝族刺繡文化和產品，推動民間藝術“走出去”。
（二）引進民間工藝課程的高校藝術教學實踐
在高校的藝術教育發展中，藝術教育的理念和體系一個時期以來都是西方文化體系占據重要位置，掌握話語權，傳統民間藝術發展受到忽視，傳統民間藝術的文化內涵沒有得到挖掘。隨著社會和教育的不斷地發展與進步，對民族藝術的態度有了不斷的認識和轉變，高校也逐步主動引入民族民間藝術的教學內容與課程。
云南的部分高校通過舉行民族工藝進課堂和傳承人培訓，把云南民族民間手工藝文化引入高校課堂，在教學設計和教學理念中貫穿民間工藝的理念，探索其傳承發展與改革創新。一方面既是對民族傳統文化的再確認和重新審視，同時也是對民間藝人的一次再塑造。在這種互動中，高校代表的主流知識體系與民間藝術代表的生活化文化的融合對雙方都是極大挑戰。
在云南藝術學院設計學院舉辦的“非物質文化遺產傳承人進設計課堂”中，以祿勸縣彝繡傳承人的課程為例，傳承人要在為期不長的時間里教會學生刺繡的基本方法。第一步是在課堂教會學生在紙上繪畫，如牡丹花、杜鵑花及馬、牛、羊等，這也是最為關鍵的一步;其次，讓學生學會刺繡的簡易針法：如平針、鉤針、回針等，并知道怎樣根據需要選擇適合的針法;再進一步根據畫好的圖案，繡出繡片的整個輪廓，最終完成刺繡。而傳承人則在培訓中完成高校教師為他們舉辦的相應課程和培訓內容。
參加授課的學生認為，傳承人進高校讓學生關注到具有地方特色的民間藝術，給學生提供了了解和學習民間工藝的機會，老藝人們面對面教授一項民間技藝，本身就是民族文化的一種潛移默化。傳承人則意識到，在高校授課，學生文化素質高，學得快，有更多的學者在了解彝族刺繡后開始調查當地文化，帶動了彝族刺繡工藝品的銷售，也讓政府越來越重視彝繡的發展。
四、民族民間工藝融入高校藝術教學的途徑
研究地區的民族民間工藝，提煉具有區域特色的民族元素，融入到藝術教學中，是打開保護區域民族特色工藝的突破口，也是創建有民族特色的藝術教學體系，開創一條集學習、保護、傳承和發展為一體的藝術教學探索之路。在當前民間工藝進高校的諸多實踐中，仍有一些思路值得繼續深入探索。
（一）把民族民間工藝資源融入到藝術教學中，培養學生的創新思維。首先是要進一步篩選好教育資源。加強對民族民間工藝的認知和理解，在宏觀上和微觀上把我們的民族民間藝術資源、區域文化、民族文化、藝術教育進行整合，避免用一些生硬、枯燥的、高深的材料。再次，創建與主題相結合的環境，充分發揮云南豐富的地域環境優勢，把環境這個隱性背景利用好，達到潛移默化的效果。在實際的課堂教學中不停留在技藝層面，而是要融入民族民間工藝的基本理論教授，組織課堂討論、增強答疑講解，通過學習民族民間工藝的起源、發展和沿革，欣賞民族民間工藝品，讓學生在課堂中了解民族工藝的審美和意義。
（二）建設具有本土化、特色化與區域特色的教學體系。一是選取地方本土資源進教材。這里的資源包括自然生態和文化生態兩方面。鄉土地理、民俗習慣、傳統文化、生產和生活經驗是不可割裂的整體也是學習的內容。高校藝術教育不應死守傳統教材和教法，應適當以自然環境和社會生活作為內容來組織課程，把民間工藝有組織、有系統地合理編織在教材和教學中，讓民間工藝傳承的生活和經驗進入教學過程，使教學生動起來。同時開闊藝術教育的視野，轉變師生的教育學習觀念，激發創造性智慧，提高師生開發利用課程資源的能力。二是遵循有利于實現藝術教育思想和辦學宗旨，能反映當代社會發展和進步方向，符合藝術教育發展規律，與高校教育教學現實水平相適應的原則，深入挖掘民間藝術資源，編寫民間工藝課程教材、教案，形成一套內容豐富的地方特色教材。建立特色鮮明，地域性強的民族民間工藝的教學體系，明確教學方案，增強教學的特點和針對性，從而提高教學效果和教學質量的目的。
（三）產學研一體化研發平臺模式的構建。對民間工藝而言，傳統民間藝術因歷史原因和傳統觀念的局限，其傳承、繁衍、發展在創新方面存在先天的不足。傳承人后繼乏人，傳承手段單一，掌握民間藝術資源的藝人數量有限，工藝品生產以家庭作坊居多，大部分民間工藝品產品單一化、同質化情況突出，沒有形成產品優勢。構建校企共建的研發平臺，由高等院校與企業建立工作室作為研發平臺，為政府、企業、高校、科研機構、行業協會、用戶等各方提供一個交流平臺，促進政策、人才、信息、技術的交流和融合。充分發揮政府的資源優勢、高校的學科優勢以及企業的資本優勢，實現資源和信息的共享共通，突破以往建立在單一產業鏈上的模式，解決民間工藝的發展與傳承的瓶頸問題，為當地的民族工藝產品的研究開發和技術創新提供新的動力。
五、結語
發掘和整合云南豐富且具有鮮明地域特色的民間工藝資源，將其作為教學內容與教學手段引入高校藝術課程教學中，是提高文化傳承、解構能力，促進民間藝術與現代生活的有效途徑。而民族民間工藝傳統的現代轉化，在保留文化精髓和要素的同時，又為高校藝術設計教育的健康發展提供不絕源泉和動力。
參考文獻：
[1]森文，張勇.從文化傳承到文化創新——基于云南民族民間手工藝文化的藝術設計立體化教學研究與實踐[J].藝術教育，2012，（06）.
[2]李雅日.民間工藝美術的教學利用價值探析——以高校藝術設計教學為例[J].廣西師范大學學報（哲學社會科學版），2011，（06）.
[3]段劍源，劉春.民族民間手工藝在藝術設計教育中的價值解析——以云南高校現代藝術設計教育為例[J].重慶科技學院學報（社會科學版），2015，（09）.
[4]袁志彬.以企業為核心的產學研合作模式[J].高科技與產業化，2017，（06）.
