《拉奧孔》,梵蒂岡最著名的大型群雕.拉奧孔是特洛伊城的祭司,...

黃龍飛+張奧

【摘 要】群雕《拉奧孔》是閃耀在輝煌燦爛的希臘藝術中的一顆明星，整個雕塑在結構上的完整與成熟、在形象刻畫上的鮮明與突出、在藝術表達上的多樣與靈動，深刻地表現出了希臘藝術“高貴的單純，靜穆的偉大”的美學理念。當今社會美學思想紛繁多變，欣賞和研究群雕《拉奧孔》不僅具有重要的時代意義，還可以獲得新的審美啟示。

【關鍵詞】群雕；力；線條；動態美；審美情感

中圖分類號：G633.955 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）08-0006-02

群雕《拉奧孔》由阿德桑格羅斯、波留多羅斯和阿典諾多羅斯三位雕塑家共同創作于公元前1世紀中葉，被公認為是古希臘藝術的經典作品，象征著古代雕塑創作的最高水平。其創作題材源于歷史，不僅內容豐富，表現力深刻，而且也展現著古希臘人追尋美的理想。

《拉奧孔》的創作靈感源于一個古希臘神話故事，所涉及的人物是拉奧孔和他的兩個兒子，整個雕塑著重表現了他們在被兩條蟒蛇纏身以后進行最后掙扎的痛苦場面。神話故事中對于該情景的具體描述為：身為特洛伊國王子的巴里斯，在對希臘進行國事訪問的過程中，由于與當時的王后產生了感情，所以將她帶回國，兩國之間的戰爭由此而來。在一次古希臘和特洛伊國的交戰中，古希臘通過經典的“木馬計”，即首先讓精選士兵潛入巨型木馬內部，再故意丟下木馬退兵，成功地使特洛伊人產生錯誤判斷，準備將木馬移至城內，但此計被日神廟祭司拉奧孔看穿，極力反對木馬的進城，但他忽視了眾神的意思，把長矛刺進了木馬中，從而使得女神雅典娜產生了不滿，并指派兩條蟒蛇把拉奧孔和他的兩個兒子殺死，而群雕所要表現的就是蟒蛇把拉奧孔及他的兩個兒子纏死的場景，這個神話故事就是群雕創作的歷史來源。

群雕《拉奧孔》鮮明地刻畫出了拉奧孔父子受蟒蛇折磨時的痛苦場景：拉奧孔以及其中一個兒子站立于祭壇的基座旁，另一個兒子站立于祭壇邊上，而在臺階的前面，兩條巨蟒在攻擊著拉奧孔，他的腿部被一條巨蟒死死地纏住，與此同時，另一條蟒蛇企圖對拉奧孔上半身進行攻擊，拉奧孔極力反抗。拉奧孔通過兩個手臂將蟒蛇擒住，身上的肌肉強健有力，而蟒蛇則繞其項背，直接攻向其腰，拉奧孔進行著殊死掙扎，整個身子向右傾斜為弓形，使得作品表現出明顯的扭曲感。而兩個兒子體型較小，站在拉奧孔的兩側，他們的身體也與蟒蛇糾纏在一起。在劇烈掙扎的過程中，他們的視線都朝向了父親，那是一種絕望求援的眼神，同時，青年人略顯稚嫩的身體被表現得恰到好處。

溫克爾曼曾說道：“正如大海的深處經常是靜止的，不管海面上波濤多么洶涌，希臘人所塑造的形體在神情上也都顯出一切激情之下他們偉大而沉靜的心靈。”《拉奧孔》是對這句話的完美詮釋，整個群雕是以“力”為中心來完成的。拉奧孔父子三人在被兩條蟒蛇死死地纏繞、撕咬時，他們身上明顯的肌肉線條、近乎變形的身體姿態以及試圖掙脫時的無奈與痛苦，都完美地展現著“力”的對抗。但是這種看起來激烈、夸張的畫面，卻在向我們展示著主人公內心的平靜與偉大，同時也昭示著深層的審美情感。從整體上來看，雕像在同一個平面上展開，使游客可以更加方便地去欣賞作品。而且，其考慮到動作變換過程中的心理作用，通過捕捉經典瞬間，成功地創造出了一種動靜結合、定格和變化相互交融的藝術效果。

群雕《拉奧孔》完美地體現了恢弘巨制的風采，它也是希臘化時期的雕塑留給我們最深的印象。現在看來，欣賞和研究雕塑《拉奧孔》不僅可以獲得新的審美意蘊，而且具有重要的時代意義。本文則主要從“力”“線條”“動態美”和“審美情感”四個方面來探究和論述《拉奧孔》的審美意涵。

首先，《拉奧孔》雕像展現了“力”的審美形式及深層的審美意蘊。從雕像的空間造型來看，拉奧孔父子三人的身體姿勢，再加上盤旋纏身的蟒蛇，共同表現出“力”的美感。父子三人清晰的肌肉線條與兩條蟒蛇的猛烈纏繞也形成了力量上的鮮明對比，體現出正義的力量想要掙脫邪惡的力量卻又難以掙脫的無奈與痛苦。而那種力之間的抗衡是用于刻畫出三人對生命的無限渴求，同時也蘊含了無能為力的痛苦。那種對生命渴求的愿望淋漓盡致地體現在那“后仰的額頭、前傾的上體、微蹲的雙腿、半張的嘴、緊縮的眉頭、后舉前扭的雙臂”①上，這些動作特征全都蘊含了一種強健有力的偉大力量，這種對“力”的極力展示，使得整座雕像給人一種深沉而又不失悲壯的藝術美。可以明顯看出，創作本身的中心點在于對“力”的充分表現，使其在人與物的力的較量中，消除了由于痛苦的感覺對雕塑整體美所造成的影響。它展現了一種美的形式，即力的表現所揭示的意蘊之美。

其次，整座雕像極富線條的韻律之美。從雕像的藝術結構可以看出，創作者深知線條在雕刻中的審美原則，并時刻將這種原則貫徹到雕刻創作中。拉奧孔三父子身上鮮明的肌肉線條與兩條巨蟒的曲線融合在一起，使整個畫面變得更具有沖擊力與欣賞性。與此同時，創作者通過采用內在美來完成雕塑的創作，從而將人物緊張的心理活動以柔美有力的曲線勾畫出來，為雕塑融入十足的節奏感與韻律感。具有韻律感的曲線，再加之以初始的生命結構意識，使得審美過程中感性和理性共同存在，相互影響。

再次，《拉奧孔》群雕有一種動態的美感。當一個具有審美趣味的人在欣賞這幅雕像時，看到的不只是靜止的畫面，更多的是拉奧孔父子三人在被兩條巨蟒纏繞之時所進行的殊死反抗與掙扎的動態過程，以及那種對生命的渴望卻又無奈的動態美感。拉奧孔群雕動態美感實現的第一個方面是與人相對立的蟒蛇的橫向彎曲的姿勢，它纏繞在人物的腰腹，更加突出了動態美。這樣就把三維空間引入時間的流程之中，形成一種既穩定同時又兼具流動性的效果，從而將群雕的整體形象在不斷的動態變幻中逐漸展示在我們面前，從而形成豐富多變的動態美感；第二個方面在于三人向前傾斜的姿態：在雕塑外觀形象中，人物逐漸向前和向上擴展，其后部雕刻以祭臺，使得整個雕塑處于前傾的動態韻律之中。總之，整座雕像都在展現著一種動態的美感。

最后，整座雕像都滲透著審美情感的韻味。拉奧孔雕像是裸體的雕塑，在傳統的審美藝術上，線條、肌體形狀、構圖模式、身體姿勢和力，全部為審美情感澆灌而成的效果。《拉奧孔》群雕給我們的直觀感受是一種極度的痛苦與無奈，但是雕塑的審美情感又對它進行了否定。正是由于《拉奧孔》群雕中的各個部分都浸透著審美情感的意蘊，才讓它看起來并不只是痛苦與掙扎的展現，而更多的是“力”與美的迸發與表達。整座雕塑沉浸于審美情感的灌注之中，同時也被創作者予以深層次的審美化處理。

如今，當我們在欣賞代表了古代雕塑藝術最高水準的《拉奧孔》時，可以明顯感覺到當代人們對藝術美的追求和理解，同時也可以看出人類社會的不斷進步，并能夠感受到人們對藝術美的思想觀念的變化。毫無疑問，時代在發展，藝術也在不斷發展，對美的認識和理解也會與時俱進，但美的藝術畢竟不同于科技與社會的發展，美是作為一種精神的享受和情感的陶冶而存在的。當我們用美的眼光來欣賞和研究群雕《拉奧孔》時，就可以明顯地看到：從《拉奧孔》群雕的藝術效果來看，其主要通過父子三人與蟒蛇抗衡的情景進而達到展示人體之美的目的，并顯露出了創作者內心存在的那種不屈于命運安排的精神，對雕塑藝術的興起和發展具有不可替代的重要作用，而且對我國的雕塑藝術同樣具有非常大的指導意義和價值。

注釋：

①萊辛著，朱光潛譯.拉奧孔[M].北京：人民文學出版社，1984.

參考文獻：

[1]萊辛著，朱光潛譯.拉奧孔[M].北京：人民文學出版社，1984.

[2]高拂曉.群雕《拉奧孔》鑒賞及其時代意義[J].美與時代，2005（03）.

[3]劉延圣，馬旭東.論《拉奧孔》群雕的審美意義[J].延安教育學院學報，2003（4）.