紫砂壺陶刻技法
陳華松
摘要：紫砂工藝品是選用紫砂泥制成的，它質地細而不膩，澤而不耀，燒制不施釉，古樸典雅，表達的藝術語言豐富，是制作各類陶藝品的最佳材質。
關鍵詞：技法；泥質；陶刻歷史
紫砂陶刻就是利用紫砂泥色，再輔以各種刀法表達多種藝術形象，運用點、線、面的處理表現手法，深與淺的刀法，剛柔、虛實相互結合，達到金石藝術效果。紫砂陶藝是中國傳統文化中的一朵奇葩，因此其陶刻中具有濃郁的中國文化元素。受我國傳統藝術的金石藝術影響，它吸收了古代秦漢瓦當、磚刻、石刻、古錢幣等摹古形式；由于歷代文人雅士的推崇和欣賞，所以較多的采用了中國書畫藝術的傳統表現技法；它在許多作品中鐫刻手法中看到，較多的采用了頓挫舒展的用刀表現中國書法的技藝；作品多儒雅文靜；同時，因傳統陶刻中極大多數藝人是民間藝人，所以他們的作品中運用了傳統的民間藝術元素，如剪紙、石雕、木刻藝術形式的風格，其作品粗獷、樸實、明快。這些陶刻藝術作品較好地吸收了中國傳統文化藝術，豐富了紫砂陶刻藝術，使人們更能領略到筆墨韻味與刀刻韻味的有機統一，書畫與陶刻有機的統一。
紫砂壺的陶坯刻款則有下列四種不同類型的刻法：（1）干坯刻款：紫砂壺泥坯基本干燥后，以毛筆書繪字畫墨稿，然后再用鋼刀依著筆畫進行雕刻。（2）寫泥刻款：紫砂壺的泥坯尚含有百分之二十的水份時，就以圓鈍的鐵筆或竹刀進行刻寫。（3）濕泥刻款：紫砂壺泥坯近于干硬狀態時，即以鋒利的鋼刀進行雕刻。（4）描邊剔泥刻款：先以細刀描出輪廓邊線，再以挑或點的手法去掉其中的部分，這樣的陶刻手法能夠產生特殊的裝飾效果。
宜興紫砂始于北宋盛于明清。宜興紫砂陶刻是在紫砂泥制成坯后，在坯體上進行刻字畫來表達意境。由于紫砂陶坯具有良好的可塑性，故易于在紫砂陶上進行雕刻，無論草、隸、篆、魏碑、漢瓦、鐘鼎銘文等各種書體，或花卉、蟲鳥、山水、人物等國畫白描，匯集國粹、文學、書法、繪畫、金石于一體。
紫砂陶刻的表現內容很豐富，主要以傳統中國書畫為題材，這也符合炎黃子孫的欣賞追求和傳統習慣。改革開放以來，中外文化在交流中不斷碰撞互融，中國陶刻藝術也從中吸取營養，發生了變化，但傳統的陶刻藝術仍延續和在發展，有些作品還走出國門，為各國藝術家所重視。
紫砂陶刻語言是由紫砂特定的材料、工具、技法、表現內容和欣賞所形成的獨特風格特征。它的形成是隨紫砂陶的歷史，一代代藝人摸索、探究而形成的，是紫砂陶刻最佳的表達方式，也是紫砂陶刻審美和價值的體現。紫砂藝術是中華優秀的傳統文化，陶刻藝術的價值在于將文化的哲學觀、價值觀、審美觀和眾多的文化形式與紫砂器自然而不可分割地結合，它的發展和提升有賴于紫砂藝人對傳統文化的領悟，厚積薄發，陶刻藝人的基本修養、意趣及格調品位是神韻的關鍵。
陶刻的用刀之法，是在坯體上體現刀法的痕跡，以運力的自然、輕重、快慢，線條的粗細，運刀起落準確，明書樸質，一氣呵成，且需上下、左右、前后顧盼，氣韻生動，更得具備有楷、隸、篆、草各種書體的基礎。畫亦需掌握花卉、山水、人物、金石等基本技法。宜興紫砂陶刻是以刀代筆，以“刻刀”為主要工具，來表現手法的紫砂裝飾，具有紫砂特定的材質、工具、技法、審美取向和表現內容的獨特風格特征。紫砂陶刻工藝在工藝美術范疇中占有舉足輕重的地位。
紫砂陶刻的形成，是隨紫砂陶的歷史，一代一代的藝人在長期實踐中創作、探討以及文人墨客參與，從而逐步形成了多種流派和風格。紫砂陶刻一般用薄刃快口之刀尖在泥坯（泥坯是在燒成前已經成型的半成品）上刻畫形成文字和圖畫。但刻石印則用平口鈍刀，且印章體積小，印面平整，故以石就刀；而紫砂不但有平面、弧面，而且體積大，故一般以刀就坯，捻管轉刀進行雕刻，這是紫砂陶刻最基本的刀法，也是最科學的、符合紫砂陶的特點。用捻管轉刀法，在紫砂器上表現，充分反映出紫砂的韻味和精神，也最能保持紫砂的醇厚、質樸、金石之味。薄刃快口刀尖、捻管轉刀法同時也是區別其他材料雕刻的工具與方法，因此，也是紫砂陶刻的又一特點。
在紫砂陶刻的創作過程中，首先要考慮的第一個環節就是你所構思的內容如何和完美的藝術形式相融合的問題。其次必須考慮的是如何發揮紫砂材質特有的古樸、莊重、典雅的特色。使文人書畫、金石碑刻和陶藝融為一體，達到紫砂藝術新的效果。只要在目前的基礎上，一方面堅持自己的優良傳統，一方面借鑒其他工藝的精髓，紫砂工藝一定會有更新、更大的發展。一把刻刀刻出的詩、書、畫、印，體現在壺中的卻是如絲如縷、驚濤拍岸的萬壑松風，讓這方寸紫砂，容納了整個世界，有了一砂一世界之妙趣意境。
