...寶雞文理學院的創作與地域性民間藝術元素密切相關-版畫介入設計...
顧勤
摘 要:現如今,我國科學技術迅速發展,越來越多的高分辨率的攝影產品被研發出來,攝影圖片不僅為人們的生活提供的便捷,還逐漸地融入到了藝術創作領域,為版畫創作提供了一種新的創作方式。本文簡要介紹了版畫,并對版畫創作意識與攝影圖片之間的關系進行了分析,最后闡述了攝影在版畫創作中的應用,以期能夠促進我國版畫創作的發展。
關鍵詞:攝影;版畫創作;創作意識
中圖分類號:J217;J40 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2017)35-0276-02
一、引言
我國的藝術發展與科學技術的進步息息相關,科學技術的進步可以為藝術提供先進的技術手段,從而產生全新的藝術種類以及藝術形式,從而促進了傳統藝術的發展。在版畫的發展過程中,木版畫、銅版畫、石版畫、絲網版畫等的依次產生充分證明了傳統藝術的發展。攝影設備的產生,使得攝影圖片在版畫創作中得到了應用,促進了版畫創作的發展。
二、版畫概述
版畫是藝術家通過構思進行創作,然后再進行制版和印刷,從而產生的藝術作品。通過用刀或者化學藥品等,在木、銅、石等版面上進行雕刻或者蝕刻,之后再進行印刷,印刷出來的圖畫便是版畫。古代的版圖大多是木刻,銅版刻和桃色漏印較少。歷史上版畫主要有復制和創作兩個階段:在早期,版畫的畫、刻和印三個步驟是幾人分工進行的,刻者并不需要創作,只要按照畫稿進行刻畫就行,這種方式產生的版畫稱為復制版畫;到了后來,版畫的畫、刻、印都通過版畫家一人來完成,版畫家可以對版畫進行創作,這種方式產生的版畫稱為創作版畫,我國的創作版畫是由魯迅提倡的。
版畫的藝術特點主要有以下幾點:第一,版畫會對對象的本色最大程度地利用,這樣可以突顯出木味;第二,對“留黑”手法進行利用,特殊處理刻畫的形體,使版畫獲得其特有的藝術效果;第三,可以使刻版水印的特點充分發揮出來,使大塊陽刻產生的藝術效果更加的強烈。
版畫的分類情況如下:根據不同的使用材料進行分類,可以分為木版畫、銅版畫、石版畫、絲網版畫等;根據不同的顏色進行分類,可以分為單色版畫、黑白版畫和套色版畫等;根據不同的制作方法進行分類,可以分為平版、凹版、凸版、孔版、電腦版以及綜合版等;根據不同的制版技法進行分類,可以分為凹版版畫和凸版版畫,其中,凹版版畫又包含凹雕版、腐蝕版和美柔汀版;凸版版畫包含木面木刻、水印木刻、油印木刻和木口木刻。
三、創作意識與攝影之間的關系
如果通過應用攝影設備進行漫無目的的拍照來進行素材收集,之后將素材整理,挑出特征較明顯的攝影圖片直接進行復制,這嚴格來說并不是創作,這種作品只能被稱為“圖片式”作品。有人認為客觀寫生和模仿復制都是在進行主觀加工,認為這就是創作,但是通過模仿復制產生的藝術作品并不具備靈魂,沒有承載創作者的主觀思想,這種藝術作品和照片并沒有什么本質差別。
不管是何種形式的藝術創作,在創作前都要先對自己想要表現的情感狀態進行明確,確定自己是想要表現社會現象還是表達個人情感。將自己的想法確定之后,根據自己的想法,有針對性的收集素材并進行整理,然后再進行創作,從而完成自己的藝術作品。生活中的社會現象和個人情感都有可能激發創作者的創作意識,使創作者想要通過藝術創作的方式將自身的感觸呈現出來。例如,藝術大師畢加索的《格爾尼卡》便是利用這種方式創作出來的。由此可以看出,創作意識要先于攝影圖片。同樣對創作者來說,在版畫創作中也需要能夠確保創作意識先于攝影圖片。
四、攝影在版畫創作中的運用
將攝影運用到版畫創作中是一個非常重要的問題,在照相機被發明之前,藝術家們在進行版畫創作時運用先畫速寫稿的方式。不僅費時費力,更難以抓住一些突然閃現的靈感。現如今,科學技術的發展不僅推動了社會的進步,也使版畫創作的方式發生了變化。照相機的產生使人們開始利用攝影產生的圖片進行版畫創作,這改變了版畫創作的進程。以下為攝影在版畫創作中的應用分析:
(一)收集能夠觸及心靈的素材
進行藝術創作需要不斷對社會進行觀察,通過觀察和體會將自己的感觸以創作的方式表達出來。許多藝術家都會為了收集素材,體驗不同的生活,這樣可以為其創作出更好的作品提供幫助。例如,《富春山居圖》便是我國的國畫大師黃公望在游遍祖國大江南北后,對大山大水有所體會,從而將其創作出來;還有立體派大師畢加索的《格爾尼卡》,是畢加索親身經歷了西班牙戰爭,直面感受了人們在戰爭中的痛苦和災難,親自體會了戰爭給人帶來的無助與可怕,因此他痛恨戰爭,于是便將自己的想法用藝術的形式表現出來。
在進行版畫創作時,可以先對創作主題進行確定,選擇創作主題最好要選能夠感動自己的事或人,之后再根據確定的創作主題進行初稿創作。這也會防止創作偏離既定的方向。如果創作者對于稿圖中的人物動態和造型理解的不夠全面、對所要表現的文化理解的不夠深刻或者創作初稿中用于突出主題的元素太少等,創作者則需要根據自己的需求,通過攝影來收取素材。例如,在創作初期,如果對于作品的內涵理解的不夠透徹,創作者需要大量閱讀相關書籍來增加自身的文化素養,從而提升作品的內涵,可以將其理解為打基礎的階段,基礎打好才能夠豐富作品的內涵;在創造中期,如果創作者不能很好的把握人物的造型以及投影的變化,創作者需要用從不同的角度拍攝人物的造型以及投影的形狀,再從中挑選出與自己的創作想法相符的內容,并將其很好的融入到自己的創作中,從而使作品更加有思想,更有吸引力,能夠更好的打動觀眾。這是一個融合與升華的階段,創作者在博采眾長的過程中應該找尋到屬于自己的特色。
(二)提取、組合攝影圖片素材
當創作者根據自己的需求將攝影圖片收集完成后,需要將這些素材進行提取和組合,在進行攝影圖片提取和組合的過程,也就是對創作進行思維加工的過程。如果創作者對攝影圖片中的人物動作、物體造型或者文化等感興趣,就需要將這些能夠吸引自己的因素提取出來,然后再進行主觀的組合,最后進行版畫創作,這樣創作出來的版畫便是承載了自己思想的藝術作品。例如版畫家康寧老師,他在進行《天地之間—銘記·2008·汶川》創作時,提取了人們在災難后的掙扎、絕望、痛苦以及無助的情緒因素,并對其進行整理融入到自己的版畫創作中,使得其作品具有強烈的黑白對比、生動的人物形象以及飽滿的版畫構圖,對人們在災難后的堅強以及無助全面地表達了出來,使觀眾能夠深刻體會到災難過后人們的心情。因此,對重要元素的提取可以豐富作品的畫面,提升作品的內涵,將自己想要表達的想法與信息直接傳遞給觀眾。
在提取元素之后,需要對元素進行組合,也叫做構圖。在進行版畫創作時,構圖具有非常重要的作用,構圖的目的主要是為了將創作者的構思最大程度地表現出來,因此進行構圖時要注重畫面的布局,其中布局的主要元素包含畫面的主次關系和位置安排、畫面的黑白構成和分割比例等。例如著名版畫家袁慶祿最具代表性的作品之一《備冬草的牧羊女》中的構圖方式為三角形,版畫的中央為安靜坐著的牧羊女,版畫的背景為幾只山羊和一片牧草,該版畫的畫面很簡潔,具有非常強的空間感,給觀眾身臨其境之感,使觀眾充分體會到草原牧場的遼闊。
在進行版畫創作時,創作者需要素材圖片,但是要對攝影圖片進行合理地利用,不能一味地進行復制,需要用心去體會,要對作品注入情感,注入自己的理解。對有關自己作品的主題的素材進行收集、提取與組合,從而創作出具有自己思想的版畫作品,這樣才能夠確保版畫這項藝術不斷傳承下去。
五、結語
總而言之,攝影的出現促進了版畫創作的發展,攝影圖片可以為版畫創作提供輔助作用,攝影已經在版畫創作中得到了廣泛的應用,這樣也促進了我國版畫的發展,可以使我國傳統版畫中應用的優秀技法和工藝得到傳承和發揚。今后我們要做的就是利用好攝影對版畫創作所作出的貢獻,以此來提高創作效率。上文中筆者結合實際經驗,對這類問題進行了總結,希望能夠對相關問題的落實有所幫助。
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