淺談當下網頁設計趨勢

沈健

摘 要：藝術起源于生活，藝術和生活是密不可分的兩個整體；設計的元素來源于藝術，而設計的意識來源于生活。設計師在這兩者中扮演中間人的角色，無時無刻不對藝術的發展起著重要的作用。本文先從設計的歷史談起，逐步論證，并以無印良品為例來說明設計師在設計中起到的重要作用。

關鍵詞：藝術；設計；元素；無印良品；品牌

中圖分類號：J537 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）26-0021-02

藝術，顧名思義就是指才藝和技術的統稱，藝術是用形象來反映現實但比較有典型性的一種社會形態。在原始人的生活形態中，因為缺乏了固定的生活場所，所以物質生活比較匱乏。但是依然在生活中產生了早起的藝術形式的簡單的萌芽，比如巫術的產生，對宗教的早期崇拜等等。原始人的宗教觀念為后來中世紀的宗教發展打下了堅實的基礎，藝術是源于生活的而又高于生活的，設計師在生活和藝術這兩者之間起了一個連接性的紐帶的一個作用。

首先在原始人的生活中，逐漸地形成了一種新的藝術形式—語言。語言的形成經歷了一個非常漫長的過程，語言是為了滿足交際和思想交流的需要，與此同時人類的勞動也推進了語言的進步和發展，促進思維具備說話的能力。人類在勞動中產生了語言，而語言又作為一種交流工具直接推動了人類生產力的發展。語言作為一種獨特的藝術始終貫穿著人類社會的進步，藝術是源于生活的。我們發現了在新石器時代人們制作的人面魚紋彩陶盆中，彩陶盆上的花紋、植物紋樣以及盆內人們載歌載舞的歡快場面都與當時的人類活動密切相關。此時的“設計師”扮演的是一個工匠人的角色，既要了解制作的工藝，又要懂那個時代的藝術；到了夏商西周時代，青銅器的產生使得人類的手工藝進入了一個嶄新的時代，此時的“設計師”不僅僅要滿足制作出精美的青銅器這一工藝的需要，更是要在青銅器上利用合鑄法分鑄法等工藝在青銅器上澆鑄出猙獰的怪獸形象，給人一種統治者威嚴的形象。此時的“設計師”被賦予了一種為統治階級服務的一種特殊責任，所“設計”出來的禮器、樂器、酒器都直接性的折射出統治階級的審美及其寓意，當時的“設計師”主要還是以工匠為主，探索著適應性更強、符合時代發展、符合統治階級需要的一種工藝。在器物上以直接而簡化的形式表現著當時的生產生活狀況，此時的設計師是既懂工藝又懂設計的一種職業，設計師的設計日益趨向為統治階級提供服務，為那個時代生產了許多工藝品。

而在我們當今的設計生活中，設計呈現出多種多樣的藝術化態勢：曾經風靡全球的新藝術運動、工藝美術運動、裝飾藝術運動，我們或多或少的都能感覺到設計師把設計逐步的趨向一種藝術化，把設計的產品逐步向藝術品過渡。在新藝術運動之前，在歐洲所謂“整體藝術”的哲學思想在藝術家中甚為流行，他們致力于視覺研究的各個方面，包括：繪畫、雕塑、平面設計等手工藝和自然形式融為一體。典型的作品有：西班牙設計師高迪設計的米拉公寓，這件作品雖然在當時受到了很多人的指責，但是在現在看來的話的確是一件不擇不扣的藝術品。建筑物的正面被處理成高低起伏的線條形式，其內部也避免采用直線和平面，整個建筑物就像融化的冰淇淋的形態，此時的設計還是偏向于形式化，少有注重其實際的功能和效用。同樣的風格也出現在那一時期的海報上面：他們主張用自然的主題裝飾，不在依附一種傳統的紋樣，主張用一種自然主題的裝飾，開創了從自然形式、流暢的線型花紋和植物形態中提取元素，而這種方法在當今的設計師的設計方法中也是相當的具有啟發性的。

偏于形式上的也有荷蘭風格派里特維德設計的”紅藍椅子”。靈感同樣來源于蒙德里安的海報作品，結合當時的手工藝，用15根相互垂直的木條拼合而成。各個部分用螺絲擰緊，椅座被涂成藍色，椅背被涂成紅色，木條被涂成黑色，木條的頂端被涂成黃色。人坐在這把椅子上是非常不舒服的，但是卻展示了當時設計發展的一個態勢。可以堪稱是20世紀西方現代藝術設計史上的最富創造力的經典作品，設計師的靈感同樣來源于藝術，從色彩搭配中獲得的靈感，提取元素，再運用到自己的設計作品賞，這種設計的方法和思路至今都值得我們每一個設計師深思。

設計來源于生活，本質是根據人們的生活習慣、審美方式、實際需要而進行的一場社會活動。而設計的核心是以人為本，根據人的需要進行的。

日本的雜貨品牌無印良品誕生于二戰結束后，“無印”的意思是沒有商標，即無品牌；“良品”的意思是質量優良的產品，所以結合起來就是指無品牌且質量優良的商品。無印良品一反常態，反對過剩的包裝和宣傳，設計師的設計迎合了當時的社會生產狀況。無印良品旗下擁有超過5000種商品，可謂覆蓋了生活的方方面面，但是每一種商品的設計都是經歷了充分的市場調研和最大程度的征詢顧客的意見且綜合分析之后得出的。具體步驟是：現在公司網站上設計諸如“您喜歡哪一方面的產品”？這種問題，在搜集到網友和大眾的回答后，無印良品的設計部門便會根據需求來進行相應的設計，得益于公司的人性化制度，無印良品的設計師可以在任何時間內與部門的最高決策者進行最直接的溝通以提高設計的素質和品質。設計師會把好的設計產品發送至相應的網站讓網友進行投票以選出最喜歡的產品，并對此產品進行批量化的生產。由此可見，設計是為生活而服務的。

設計師同時也應該擁有著高度的社會責任感，綠色設計正在引領當今和未來的設計潮流，所謂的綠色設計就是在整個設計的生命周期內，考慮到其環境屬性、可拆卸性、可維護性和可重復利用性等。以減少環境污染、減少能源消耗、產品和零部件的回收和再利用。無印良品堅持環保特殊的理念，所用的材料都是可降解可回收可重復利用的材料，衣物所采用的棉麻制品的材料都是堅持從原產地直接選材進行供給。一方面降低了生產的成本；另一方面，這些材料也體現了綠色環保的設計理念。在包裝上，無印良品采用了天然的未經過加工處理的紙質作為其包裝選材，反對華麗的包裝，一方面給人質樸、純真的感覺，另一方面也很好的傳達了企業的經營理念。

設計師所設計的產品從無形中也在為企業推廣其自身的品牌形象，消費者通過觀察、購買、使用等流程，最終用心體會和感悟企業的文化和發展。企業的品牌形象對內能增強產品自身的凝聚力，對外能夠增強消費者對品牌的認識和忠誠度。一個良好的企業擁有其品牌文化無疑是該品牌形象不可撼動的支柱，企業的品牌形象是建立在元素的基礎上的，但是有時候有形元素并不能成為一個企業形象的全部。更多的是隱藏在有形形象背后的無形形象，需要人們去感知和切身實際去體會的，這才是一個品牌真正的靈魂所在。而企業品牌形象的塑造是由表及里、循序漸進的，并不是一蹴而就的，需要時間的積累和設計師的辛勤付出才可以完成。

設計師的設計應該順著社會的發展方向，順應消費者的觀念，順應時代的潮流，這種變化從根本上反應了人們的物質生活需求到心理需求的全方位改變，也提高了人們的生活品質。設計師的設計設計師設計師是設計靈魂的工程師，肩負著重大的責任。藝術起源于生活，而設計又不斷像藝術化的態勢中發展，設計也呈現著一種多元化的趨勢。一是設計的門類變廣：諸如平面設計、服裝設計、工業設計等，與之相對應的有平面設計師，服裝設計師等。二是各個設計之間的聯系日益緊密，學科之間的交叉力與滲透力日益加強，設計師應該開拓自己的眼界，不斷提高自己對設計的認識水平，牢牢把握住設計的大方向，多向前輩們請教。

設計師應該從生活中尋找靈感，去發現元素，并提取它們為自己的設計所用。設計是一個循序漸進的過程，不可一蹴而就，每個設計師應該取其精華去其糟粕，樹立遠大的理想，著眼當下，繼續前行。

參考文獻：

[1]左佐. 設計師的自我修養[M]. 北京：電子工業出版社，2014.

[2]原研哉.設計中的設計[M]. 濟南：山東人民出版社，2006.

[3]劉毅. 日本禪宗今昔[M]. 沈陽：遼寧大學出版社，1994.

[4]陳光義.包裝設計[M]. 北京：清華大學出版社，2010.

[5]王岳川.日本文化的精致[J].科學決策，2007.endprint