張金哲

【摘 要】京劇中武生是擅長武藝的角色，分為長靠武生、短打武生、翻撲武生。在京劇中扮演武生的人，常以青壯年男性為主。在京劇表演中，每種角色都有自己的表演風格，武生同樣也有。文章主要闡明了京劇武生的分類和表演的特色，最后對于京劇流派的多樣性進行總結。

【關鍵詞】京劇；武生；表演藝術

中圖分類號：J821 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）09-0064-01

京劇作為中國戲曲的集大成者，可以說是最有代表性的，它講求“唱、念、做、打”樣樣精通，表演上具有歌舞的形式。京劇是中國戲曲三鼎甲之一，已經有幾百年的歷史，歷史悠久，享譽海內外。京劇分為四大行當：生、旦、凈、丑，武生屬于京劇中的“生”行當。武生主要是通過武藝表演來塑造人物形象的。

一、武生的分類

（一）長靠武生。長靠武生對于武功、表演、唱念的功夫都有較高的要求。在京劇中長靠武生大多扮演名將、蓋世英雄。在表演時要將人物的精神風貌表現出來。例如《長坂坡》中扮演趙云的武生在進行表演時，就應該將趙云的忠勇、無畏的大將氣度表現出來。

（二）短打武生。短打武生主要對應長靠武生，他們一般身穿短衣褲、手執短兵器，身手敏捷，行動迅速。短打武生重視武打特技，在進行京劇表演時，有比較威猛的氣勢。例如《夜奔》的林沖，在進行表演時就要考慮林沖的情緒變化。

（三）翻撲武生。翻撲武生顧名思義，在京劇表演中不說話，主要就是翻跟頭。翻跟頭就容易想到孫悟空，巷道猴戲，在京劇中，孫悟空有京劇武生扮演。

二、武生表演藝術

京劇武生的表演藝術，集“唱念做打”于一身，無聲不僅是在表演上有要求，還在舞臺的站位、步法上有要求，呈現出多元化的特點。京劇武生的表演都有著扎實的基本功。

（一）長靠武生的表演藝術。長靠武生由于扮演的角色大多是蓋世英雄、傳世名將，所以在表演上應該是莊重、大氣的，表演應該有著大將風范。長靠武生整體呈現出來一種氣勢，主要表現的動作都是瀟灑大氣，武生在進行打斗時，場面都比較宏大，規模較大。例如張飛、趙云等人物在進行表演時，注意與其他表演者的配合，還有就是會進行唱念，整體就是具有表演美的英雄形象。

（二）短打武生的表演藝術。短打武生的表演應該是沖擊人們的眼球的，給人們帶來強烈的視覺感受。整體的動作應該是豪邁、具有美感的。京劇在表演時，一種特點就像是歌舞劇。所以短打武生在進行表演時，動作應該具有舞蹈的美感，扮演者應該是英俊帥氣的。

（三）翻撲武生的表演藝術。翻撲武生主要是翻跟斗。由于扮演角色的緣故，還有武生來扮演猴戲中的孫悟空。在進行表演時應該具備一定演唱技巧，例如在扮演《大鬧天宮》中的孫悟空是，表情細膩，動作靈敏，將猴子的特色表現出來，同時在唱念上表現出孫悟空的桀驁不馴和抗爭的特色。

三、武生表演流派的特點

京劇的表演在摻雜舞蹈動作的同時，還進行其他的活動，在唱功、念白、唱腔、武打表演上都有多元化的特點，不同流派的表演風格都有所不同。京劇演員應該是“一專多能”的，不僅要有最擅長的，還要兼顧其他的表演技巧。

（一）“李”派的特色。清末三大流派之一的“李”派的創始人是李春來。主要以翻撲的表演為主。繼承的是短打武生的表演藝術，在表演上集眾家之長，吸收了武丑、武旦的表演特色，將民間武術中的拳法和劍法進行融合，添加上舞蹈的成分，大大擴展了表演的藝術特色，在表演時，十分注重扎實的武打功夫。例如在京劇表演中，有很多的武打場面要求比較高的武打技藝，在《花蝴蝶》中的姜永志，在表演時有連續的武打動作，要求動作干凈利落。姜永志要在三張桌子上拿頂，然后從桌子上翻下，翻下的過程中拔刀，單膝跪地，手執尖刀，這個表演的難度較大，沒有扎實的武術功底，演員的表演就不能將一氣呵成。

（二）“蓋”派的特色。京劇表演要想吸引大家的關注，就必須要都自己的創作風格和表演的藝術特色，不僅是對傳統的表演技術的繼承，還要在繼承中融入個人特色。“蓋”派的創始人是蓋叫天，是在李派的表演基礎上，融合自己的表演特色逐漸發展起來的。最主要的特色就是在人物的塑造上，將人物塑造得具有形象感和立體感，將精氣神完美地進行統一。在京劇表演上，不僅重視武術技藝，還將人物的精氣神都表現出來，例如在武松的人物塑造上，不僅是將人物打虎的動作進行設計，還十分的重視造型美感。對于塑造的人物要將表演技藝和武打技藝融合起來，塑造出具有動感美、形象美的人物，形成獨特的特色。

四、結語

京劇藝術博大精深，具有很強的兼容能力，在進行傳承的過程中對于傳承的技藝進行創新，形成經得起時代考驗的新的藝術。

參考文獻：

[1]安然.京劇武生表演藝術淺識[J].劇作家，2008，（01）：92.

[2]宋鑫.京劇武生表演藝術探析[J].戲劇之家，2015，

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[3]袁遠.京劇武生表演藝術賞析[J].大舞臺，2011，（07）：32.