幼兒舞蹈表演中表情藝術(shù)運(yùn)用的有效思考-兒童舞蹈
沈琬茹
【摘 要】舞蹈表演作為一門藝術(shù)，經(jīng)過快速的發(fā)展為大眾帶來全新的視覺盛宴，無論是動作、服裝還是技巧都有極強(qiáng)的藝術(shù)性，其中也包含表情藝術(shù)。本文以幼兒舞蹈的表情藝術(shù)為例，分析舞蹈表演中表情藝術(shù)的特點(diǎn)和意義，并從基本功練習(xí)、表情訓(xùn)練、表情與動作的協(xié)調(diào)聯(lián)系、舞蹈演繹等方面詳細(xì)闡述舞蹈表演中表情藝術(shù)塑造的策略，從而更加豐富舞蹈的內(nèi)涵。
【關(guān)鍵詞】舞蹈表演；學(xué)前教育；表情藝術(shù)
中圖分類號：G61 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）08-0158-02
一、幼兒舞蹈表演中表情藝術(shù)的特點(diǎn)
幼兒舞蹈表演中的表情藝術(shù)具有以下幾個特點(diǎn)。
第一，具有感性的特點(diǎn)。舞蹈演員會將自己的情緒融入其中，尤其是幼兒，更會直接將自己的心情用肢體表達(dá)出來，雖然幼兒在表演時不會過多揣摩舞蹈環(huán)節(jié)的情感表現(xiàn)，但此刻的心情就是最好的情感表達(dá)，往往也是人們最想看到的。
第二，類型多樣化。最明顯的表情類型就是歡喜和悲傷，其次是通過動作和妝容的修飾表達(dá)出的微妙表情，這種情緒更是變化多樣，甚至能直接反映出人物的性格，例如悲慟、悲愴、喜極而泣等微妙情感表現(xiàn)。
第三，具有虛擬性的特點(diǎn)。舞蹈表演中最重要的表現(xiàn)形式就是肢體動作和表情，為了增加視覺效果，只能從表情入手，通過幼兒對舞蹈的自我理解，揣度人物的內(nèi)心，將自己的內(nèi)心情感表現(xiàn)在臉上，結(jié)合肢體進(jìn)行表演，將物質(zhì)和虛擬任意進(jìn)行切換，所呈現(xiàn)出的視覺效果充滿活力。
二、幼兒舞蹈表演中表情藝術(shù)運(yùn)用的意義
幼兒舞蹈表演中表情藝術(shù)塑造的意義有以下幾方面。
第一，深刻表達(dá)舞蹈所傳遞的情感。舞蹈想要帶給觀眾的情感，通過表演者進(jìn)行表達(dá)，再作用到觀眾的內(nèi)心世界，這是傳遞美德過程，即便是幼兒舞蹈，也有它獨(dú)特的美。
第二，烘托良好的氣氛。一場優(yōu)秀的舞蹈表演，必然是集燈光、舞美、音樂、演員于一體的，演員最直接的表達(dá)方式就是肢體和表情，恰到好處的表情能夠烘托正常表演的氣氛，帶動觀眾隨著表演者的心境而變化。
第三，有助于舞蹈演員塑造舞蹈形象。這是一個由外而內(nèi)再向外的過程，舞蹈演員要不斷揣摩角色的內(nèi)心，通過對心理活動的掌握進(jìn)而更好詮釋出來。這一點(diǎn)，幼兒的掌握能力較弱，但是不乏天資聰慧者。
三、幼兒舞蹈表演中表情藝術(shù)塑造的策略
（一）扎實(shí)表情基本功練習(xí)
舞蹈表情包含面部表情和人體動作協(xié)調(diào)一致，通過一種節(jié)奏抒發(fā)出的情感表達(dá)，節(jié)奏的快慢，力度和幅度的大小，都能更好更鮮明地表達(dá)出演員的思想感情變化。由此可見，表情的基本功練習(xí)尤為重要。
第一，進(jìn)行肢體控制能力訓(xùn)練，加強(qiáng)舞蹈元素的練習(xí)，每日幼兒都要堅(jiān)持練習(xí)自己的肢體控制能力，這不僅可以增強(qiáng)肢體表現(xiàn)力，還能為幼兒在今后的舞蹈表演中打下堅(jiān)持的基礎(chǔ)，每天練習(xí)的時間不宜過長，避免幼兒有疲勞感。
第二，注重呼吸的練習(xí)，這是舞蹈表情藝術(shù)塑造的一項(xiàng)重要內(nèi)容，幼兒經(jīng)過教師的指導(dǎo)，協(xié)調(diào)自己的呼吸節(jié)奏和面部表情，既增強(qiáng)了面部的沉穩(wěn)，又提高了表演時的舞臺效果。例如幼兒在跳古典舞時，面部表情不宜夸張，應(yīng)該帶著淺笑，但是幼兒很難控制自己的情緒，很容易高興得大笑起來，所以利用這種呼吸的訓(xùn)練方式可以幫助幼兒有效控制表情，使動作表現(xiàn)不僅連貫，還具有美感。[1]
（二）加強(qiáng)表演者表情訓(xùn)練
表情也是需要訓(xùn)練的，而不是想要怎么表達(dá)就怎么表達(dá)，內(nèi)心所想不一定就能詮釋出角色的情感，所以加強(qiáng)對表演者的表情專項(xiàng)訓(xùn)練，不光是專業(yè)舞者，就連幼兒舞蹈也將它列為基本功之一。對此，一方面建議加強(qiáng)表情訓(xùn)練和肢體動作訓(xùn)練相結(jié)合，通過二者的協(xié)調(diào)達(dá)到統(tǒng)一；另一方面，表演者要學(xué)會轉(zhuǎn)化表情，雖然角色不會改變，但是隨著劇情的變化，角色的情緒是會發(fā)生變化的，演員就要表現(xiàn)出這種變化，面部表情就是最好的表達(dá)方式。例如，龜兔賽跑的舞蹈表演，扮演兔子的演員起初應(yīng)該是洋洋自得的，隨后因?yàn)榇笠夂屯祽斜磺趭^的烏龜超過后，舞蹈的肢體語言應(yīng)該變得緩慢，表情也是失落沮喪的，甚至表演者還紅了眼圈，體現(xiàn)出人物的懊悔心情。[2]
（三）加強(qiáng)表情和動作的協(xié)調(diào)練習(xí)
作為一名舞蹈表演者，兼顧表情與動作的協(xié)調(diào)是必然的，明明是悲傷的舞蹈，偏偏表演者沒有帶入情感，面部僵硬沒有表情，甚至還有笑容表現(xiàn)出來，這是完全失敗的，表演者所要完成的不僅僅是一支舞蹈，更是藝術(shù)的塑造，表達(dá)作者創(chuàng)作時的情感。例如，哭這個表情，可能是喜極而泣，可能是悲慟的大哭，也有可能是傷心的抽泣，因此幼兒在表演時不可以是機(jī)械式的假哭，那樣是無法打動觀眾的。所以，演員對表情自我轉(zhuǎn)化的過程，也是角色情感轉(zhuǎn)化的過程，一個幼兒要表演的是為媽媽送上生日禮物，起初扮演母親的舞蹈演員沒有過多的肢體語言，只是神態(tài)柔和地看著女兒，但是當(dāng)女兒將送給她的圍巾拿出來時，母親的肢體動作有了節(jié)奏，摟著女兒轉(zhuǎn)圈，母女開心歡笑，但是很快母親哭了，手掩面而哭，身體甚至微微顫抖著，可是嘴角卻是上揚(yáng)的，這就是喜極而泣的表現(xiàn)了。從笑到哭，不同的表情變化，可是內(nèi)在情緒一直是喜的，這就需要演員進(jìn)行很好的表情轉(zhuǎn)化了，通過這種表情和動作的協(xié)調(diào)性練習(xí)，從而更好地演繹舞蹈藝術(shù)。[3]
（四）增強(qiáng)對舞蹈演繹的理解和認(rèn)識
在一場舞蹈表演中，塑造表情藝術(shù)固然關(guān)鍵，但是這種表情藝術(shù)塑造的難點(diǎn)在于提高塑造的成功率，在進(jìn)行塑造時要協(xié)調(diào)配合燈光、音樂、服裝和舞蹈的意境，加深對一切外在因素的體會，并傳承與發(fā)展下去。隨后表演者對舞蹈的節(jié)奏、音樂的節(jié)拍甚至是整個舞蹈的風(fēng)格要求也越來越高，還有不少表演者會根據(jù)自己的體會進(jìn)行創(chuàng)意改編，改編中融合了角色的情緒，雜糅了自己的情緒，可能是完全一致的，也可能是思維碰撞重新展現(xiàn)的，這也就是為什么明明是同一支舞蹈可不同的演員表現(xiàn)出來的效果不同。
許多舞蹈的背景音樂是有歌詞的，那么演員必須對歌詞也有所了解，幼兒對這些的感悟能力低，這時候教師就起到了關(guān)鍵作用，他們會為幼兒詳細(xì)講解歌詞的含義，并根據(jù)每一句歌詞的具體意思進(jìn)行動作指導(dǎo)，細(xì)節(jié)決定動作的好壞，歌詞的詮釋也一樣決定著動作是否正確到位。
例如，幼兒在表演《司馬光砸缸》這支舞蹈劇時，扮演司馬光的演員在砸缸的時候搬起石頭，即使手中是道具，為了表演人物的堅(jiān)定不猶豫，面部表情也要表現(xiàn)得十分吃力，步伐緩慢甚至顫顫巍巍，石頭丟出去的一瞬間受力點(diǎn)需要掌握好。此外，扮演落水的兒童不僅要配合司馬光的表演，還要根據(jù)歌詞表現(xiàn)自己的狀態(tài)，起初和伙伴一同玩耍是開心的神情，隨后掉入缸中就是驚恐的夸張肢體動作和神態(tài)，等到司馬光拿起石頭的時候是期待，隨后被救下，表演者要表現(xiàn)出欣喜甚至劫后余生的神情，通過對歌詞詮釋，表現(xiàn)出來的舞蹈動作和表情藝術(shù)才不會違和，觀眾所看到的也就是最好的。
總而言之，舞蹈表演是重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式，滿足人們的精神需求，在表演過程中通過對表情藝術(shù)的成功塑造，可以完美表達(dá)人物的靈魂，彰顯人物充實(shí)的內(nèi)心情感世界，這不僅需要表演者有著超高的表演水平，更需要表演者有著扎實(shí)的表情技術(shù)，加上后期的表情訓(xùn)練，長此以往，形成了完美的藝術(shù)表達(dá)形式，帶給人們一場視覺盛宴。幼兒舞蹈皆是如此。
參考文獻(xiàn)：
[1]呂萌.關(guān)于舞蹈表演中表情藝術(shù)塑造的有效思考[J].藝術(shù)評鑒，2017，（01）：73-75.
[2]周佩.舞蹈表演中表情藝術(shù)塑造的探究[J].當(dāng)代音樂，2015，（23）：119-120+123.
[3]呂新躍.文化元素在舞蹈表情教學(xué)中的運(yùn)用[J].藝術(shù)教育，2009，（06）：104-105.
