論初中音樂教學中民族音樂的教學方法.doc文檔全文免費閱讀 在線看
聞鑫
摘要：根據義務教育音樂新課標中“弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性”基本理念，筆者深知音樂教材在實際教學中的影響力，試圖運用文獻法、比較法、教學實踐等研究方法，以人教版、人音版、湘藝版三套初中音樂教材為研究對象，總結教材反映的共性與個性，提出需改良的思考與建議，從而進一步探討中國民族音樂融入教材的實際應用。
關鍵詞：中國民族音樂? 初中音樂教材? 應用研究
中圖分類號：J60-05? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2018）06-0118-03
中國民族音樂是一個發展范疇，對于處在多元化發展中的學生而言，了解我國民族音樂的內涵特征及其價值意義至關重要，其內涵范圍較大，內容也不斷變化著，要求教師應尊重民族文化的多變性，并在教材中能逐步滲透。
一、中國民族音樂在教材中的內涵價值
（一）中國民族音樂的內涵表現
中國民族音樂是中國傳統文化的重要組成部分，它以其獨有的民族性和地域性所產生，主要由口傳心授的模式發展著，并以高昂的姿態逐步走出國門，走向世界，其內涵特征明顯。主要表現在中華兒女的智慧與能力層面，體現著中華民族的精神氣質，其在音樂的歷史長廊中占據著重要的地位，在教材中也富有重要的價值所在。
（二）在教材中的豐富性及經典性
中國民族音樂在教材中的內涵價值體現在兩個方面。一方面是民族音樂的豐富性，可依據人教版七年級下冊教材，該教材共分為六個單元：綠色家園、西南情韻、歌劇世界等。其中，系列單元里著重強調了一些具有代表性的少數民族音樂內容：既涉及了民歌部分的演唱，還涉及了民族器樂曲的欣賞，內容較新穎，體裁較豐富。另一方面體現在民族音樂的經典性，如教材中的《黃河》《梁祝》《茉莉花》等民族經典作品，以及《紅色娘子軍》民族舞劇，都能讓學生深刻地感受到民族音樂的無限魅力與絢麗多彩。
因此，音樂教材中的民族音樂內容的編排，能促使學生更加了解作品背后蘊含的民族精髓，旨在激發學生學習民族音樂的興趣;拓寬學生的人文知識視野;增強對中國傳統文化的認同感和歸屬感等，為民族音樂文化藝術的發展興盛提供豐富的養分，對于我國民族音樂的傳承與發展也有著重要的意義。
二、中國民族音樂在教材中的應用現狀
眾所周知，早在先民生活的原始社會里，民族民間音樂就初具萌芽，后在相互交流、競爭中不斷壯大，但因西方優秀音樂理論的影響力越來越大，中國民族音樂在歷史的發展中逐漸被忽視;又因我國較偏僻區域的經濟發展速度緩慢，對此研究的學者稀少，以至于中國民族音樂將面臨著傳承斷代的危機。就此，筆者對三版初中音樂教材進行橫縱向的對比分析，進一步探究中國民族音樂在教科書中的分布特征及應用現狀。
（一）在三版教材中的分布情況分析
如匯總表所示，通過對三個版本教材的共性與個性比較，發現三版音樂教材雖貫徹新的教育理念，都體現了課標的基本要求，凸顯“以音樂審美為核心，培養學生審美情趣”“編排的形式較新穎，充分體現教材美感”等特征且形成各具特色的風格，但也有相似之處，尤其是在結構設計和教材內容方面，體現了一定的局限性。首先，人教版教材中所涉及到的民族音樂作品數量從七年級至九年級逐步遞減，再加上部分曲目內容的難易程度大，并非符合該年齡段學生的學習且教師不易準確把握教材的重難點;其次，人音版教材中的民族音樂部分選曲范圍雖廣，但曲目較龐雜，特色或代表性的作品不夠明顯且較多以音樂技能與能力培養為主要教學目標;最后，湘藝版教材中民族音樂曲目數量選取差異大，分布比例失衡等。筆者認為，現行第三套音樂教材中民族音樂版塊的內容選擇空間較狹小，一方面脫離了學生的實際生活，另一方面也未能緊跟時代的步伐進行補充。因此，以上闡述的現狀及問題都不利于教師對教材的使用和學生對音樂課程的學習，教材中關于中國民族音樂的資料略微匱乏，值得借鑒和引進教材的優秀民族音樂資源還需更加針對性的對此進行深度挖掘。
（二）在三版教材中的使用調查分析
學生調查問卷部分
1.你了解中國民族音樂嗎？
2.課堂中教師是否會重點講授民族音樂課程？
3.你是否可通過民族音樂課程了解該民族文化特色？
4.你喜歡怎樣在課堂中學習民族音樂？
5.你對目前教材中選用的民族音樂內容是否滿意
6.你認為怎樣更好地傳承發展我國民族音樂？
通過上述調查數據發現，中國民族音樂在教材中的使用情況不太樂觀：學生對中國民族音樂的了解甚少，現有的教學資源無法滿足學生的學習需求，大部分學生并不能通過課程的學習了解民族文化知識……由此可見，學校及家庭教育都未曾重視青少年對傳統民族文化的學習，導致該年齡段的學生缺失相關文化知識。即使中國民族音樂內容在教材中占據了很重的位置和分量，但在教學中也存在著許多致命性的問題，如，許多教師棄而不教，部分教師只教授一點皮毛等，都會影響學生的學習興趣和學習效果。
三、基于三版教材中存在問題的改進策略
教材的編寫應以學生為本，面向全體，體現綜合性及開放型原則，與時俱進是我們這個時代唱響的主旋律。但通過對三套教材的對比分析，發現中國民族音樂在教材中雖占有一定的比重，但民族音樂作品數量不夠且作品選取范圍較窄，再加上人教版教材中民族音樂教學單元《神州音韻》僅在七、八年級的教材里涉及，九年級教材匯總取消該板塊教學。綜上存在的問題，筆者提出以下改進策略。
（一）均衡民族音樂作品數量，合理呈現中國民歌曲譜
均衡民族音樂作品數量，合理呈現中國民歌曲譜是當下初中音樂教材首要的改進。據上述材料分析總結出：人教版七至九年級的教材中本土民族音樂作品的數量逐漸遞減，再加上部分曲目內容的難易程度大，并非符合該年齡段學生的學習且教師不易準確把握教材的重難點;人音版和湘藝版教材中的民族音樂作品數量分布不均，再加上教材中的部分民歌曲譜不全等，如《十送紅軍》《龍船調》等音樂欣賞課所提供的曲譜等。筆者建議應提供完整的曲譜呈現給師生，這樣才有利于教師靈活掌握課程內容，也便于學生系統學習。
（二）寬泛選取民族音樂范圍，補充特色民族音樂曲目
義務教育階段音樂教育屬于音樂審美能力培養的基礎階段，雖然教材不可能把所有民族特色的音樂作品囊入其中，但應為學生介紹完整地中國民族音樂文化知識，教科書中所編入的民族音樂作品也應是能夠代表中國特有的優秀音樂。不僅可利用中國音樂地圖的形式向學生介紹中國各地區各民族的特色音樂文化還可以將新奇的民族音樂內容或具有特色的民族音樂作品在課堂上呈現。如，歌星譚維維在舞臺上演唱的《華陰老腔給你一點顏色》一曲，該曲是搖滾音樂與傳統民族音樂秦腔相結合，并重新填詞所創作的作品，其歌詞由古至今，反映當下人類文明迫在眉睫的環境等問題。又如，歌手關喆在《我是歌手》踢館賽中翻唱的《悟空》，該曲在流行歌曲中巧妙結合了京劇的唱念做打元素，對于學生掌握京劇和戲劇知識的學習以及當下國粹傳承與發展有著重要的意義。
因此，在教材中添設具有時代性和傳承性的民族優秀作品至關重要。
（三）續編人教版教材中的《神州音韻》系列單元內容
通過研究分析，筆者建議在人教版九年級教材中續添“神州音韻”系列單元。因該單元內容彰顯了新課標的理念;符合學生心理發展結構;重視學生綜合能力的培養，能夠讓學生更全面地掌握我國各地區的民族音樂文化知識，故續編該板塊是有必要的。
1.彰顯新課標理念且符合學生心理發展結構
《新課標》指出：“音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂創編等多種實踐形式才能得以實施”①。隨著課標實施與推廣，要求教育者必須面向全體學生進行民族音樂的傳承。經筆者仔細研究教材內容可知，首先教材里中有關于中國民族音樂的內容從原有的演唱、欣賞、樂器板塊之外還另外新增“探究與編創”“合作與演奏”等教學環節，無疑彰顯出新課標提倡的教學理念，不但能有效增強學生對音樂學習中產生問題的敏感性，發展學生的探究個性，還能不斷地激發學生的創造動機。再者，學生作為學習對象，在年齡和接受能力等方面都存在較大差異，《神州音韻》系列單元的安排內容做到了難易結合、深淺相宜，較符合學生心理發展結構一特點。
2.重視學生表現創造力及綜合能力的培養
合作能力和交往能力是適應新世紀社會發展需要的優秀人才必備的素質之一，而教材中《神州音韻》系列單元內容的安排體現出對學生聽賞能力、表現能力及合作能力等方面的培養，不僅可以讓學門取長補短，擴充自己的知識面，而且還能通過相互交流來不斷提升自己的表達能力、邏輯思維能力和組織管理等綜合能力。此外，該系列單元在設計上具有客觀地學科規定性，實踐與創造都融于此，符合新課改的發展趨勢，如《神州音韻（一）》中的烏蘇里船歌、走絳州等曲目，歌曲樸實精煉，易于傳唱。
總之，中國民族音樂具有很強的民族文化性色彩，只有通過民族文化的學習，讓學生欣賞民族音樂中的基本理論和知識，系統掌握和理解我國傳統的民族音樂文化，才能更好地培養學生熱愛祖國，熱愛民族文化之情。應該讓更多優秀的民族音樂合理地編入音樂教材，大膽地走進音樂課堂，從而真正地發揮其應有的價值和光芒。
注釋：
①中華人民共和國教育部制定：《義務教育音樂課程標準》（2011年版），北京：北京師范大學出版社，2012年版。
參考文獻：
[1]陳業秀.高校民族音樂教育的生態危機及其治理[J].藝術探索，2008，（03）.
[2]戴海云.音樂教材“二次開發”的幾點思考[J].中國音樂教育，2013，（01）.
[3]尼洪濤.淺析多元民族音樂文化背景下的高校民族音樂教育[J].藝術教育，2016，（06）.
