《中外民族經(jīng)典藝術(shù)歌曲合唱音樂會》演出現(xiàn)場. 中國青年網(wǎng)記者 廖...
李琳琳
摘 要：近年來，藝術(shù)歌曲在我國的聲樂教學(xué)課程中占有越來越重要的位置，對比與分析我國與德國不同作曲家不同題材的藝術(shù)歌曲，不僅可以拓寬聲樂學(xué)習(xí)愛好者的視野，對于美聲學(xué)習(xí)者的聲樂學(xué)習(xí)與教學(xué)也有著十分重要的意義。筆者結(jié)合歷史背景、藝術(shù)形式與民族性的觀點，試圖探析中國藝術(shù)歌曲與德國藝術(shù)歌曲在風(fēng)格與藝術(shù)形式上的差異，并探究其在聲樂學(xué)習(xí)中的意義。
關(guān)鍵詞：中德 藝術(shù)歌曲 差異性
中國的漢語與德國的德語的語音形態(tài)都具有著不同的風(fēng)格與特征，把握他們不同的語音發(fā)音規(guī)律與發(fā)聲特點，可以幫助我們在演唱藝術(shù)歌曲的時候更好地表達(dá)聲樂作品想要表達(dá)的藝術(shù)風(fēng)格，也可以幫助我們盡可能地減少因為母語習(xí)慣的干擾而導(dǎo)致的語音的不規(guī)范性，進而增強聲樂表演者的藝術(shù)表達(dá)能力，這也是研究中德藝術(shù)歌曲的主要切入點。
一、中德藝術(shù)歌曲的差異性
1.歌唱語言的準(zhǔn)確性——漢、德語言音位系統(tǒng)的差異性
“音位就是在具體語言或方言中有區(qū)別意義作用的最小語音單位”。中國的漢語是“意音文字”，是一種圖形符號，也代表著語素與音節(jié)，它在表意的時候也表音。漢語也可指“普通話”，漢語的音節(jié)由聲母、韻母、音調(diào)三個部分組成，聲母就是打頭的那個音，所有的聲母都是輔音，其余的音是韻母，整個音節(jié)的聲調(diào)就是音高。漢語的音節(jié)結(jié)構(gòu)簡單，發(fā)聲響亮，音節(jié)節(jié)奏感較強，界限分明，音調(diào)抑揚頓挫，有著較強的審美性，可以很好地表達(dá)出一個人的情感。
歌唱藝術(shù)者們經(jīng)常使用音位的差異來研究語音間的細(xì)微差別以及引起這些差別的原因，以此來找到影響歌唱咬字吐字的語音學(xué)的依據(jù)。在漢語中有單元音6個，分別是“e＼i＼a＼o＼u＼v”，除了“a”的舌位較低之外，其他元音的舌位普遍較高，這就導(dǎo)致了我們用漢語唱歌時喉頭的位置也會相對高一些。在德語中有26個字母，42個音素，音素作為語言最基本的單位又分為元音音素和輔音音素。德語的字母名稱與發(fā)音并不是完全相同的，在拼讀時一個字母往往代表一個音素，也有例外的情況：如一個元音字母在不同情況下的發(fā)音可以代表三個音素（e分別發(fā)長音、短音、非重讀音時）；一個輔音字母代表三個字母（s作為濁音與清濁音時）；兩個或三個字母代表一個因素（復(fù)合音ei、ai代表音素ai，sch代表音素“shi”），德語字母由于發(fā)音時都要把每一個輔音發(fā)得特別清楚，所以導(dǎo)致了其音位系統(tǒng)與漢語音位系統(tǒng)的差異。
2.歌唱語言的飽滿度與通暢性——漢、德語音樂的差異性
我們中國人經(jīng)常講究唱歌要追求“字正腔圓”，“字正”就是要把元音與輔音唱正，“腔圓”就是要求把元音字母的狀態(tài)保持穩(wěn)定。
德語的發(fā)音器官相比漢語發(fā)音要更為急促與緊張一些，吐字咬字的時候嘴唇與牙齒的力量是非常集中的，嘴唇的力量要更具爆破性，發(fā)清輔音時做到吐氣有力，精準(zhǔn)而有力，發(fā)濁輔音時要做到聲帶的充分震動。能否將德語說得漂亮也是取決于嘴唇的力度。
3.歌唱語音的節(jié)奏歌唱語音的節(jié)奏——漢、德語音的音調(diào)與重音的差異
“音節(jié)是語音的最基本單位，有元音才能構(gòu)成音節(jié)。漢語音節(jié)（字）的結(jié)構(gòu)比較簡單，除聲調(diào)外，只分聲母和韻母兩個部分，而且輔音較少，元音占絕對優(yōu)勢，并且元音或次元音結(jié)尾占極大多數(shù)，只有少數(shù)以鼻輔音結(jié)尾。由于鼻輔音也屬于濁輔音一類，所以漢字逐個發(fā)音都帶有樂音性質(zhì)，聽起來響亮清晰，若加上平仄的交叉搭配，容易構(gòu)成語音韻律的音樂美”。由于漢語的輔音都必須出現(xiàn)在字首（n，ng除外），就韻母來講，又有韻頭、韻服、韻尾之分，漢語的這一特性也會給字音連讀造成一定的困難，唱歌時也會多多少少受到一些影響，尤其是用我們漢語拼音去進行美聲唱法的時候，漢語的發(fā)音比德語比起來要顯得很不占優(yōu)勢。經(jīng)過一些總結(jié)，如果用漢語演唱美聲唱法，想要使聲音豐滿，條件有三：（1）咬字頭要求：準(zhǔn)、猛、快；（2）字腹咬字要求：韌、穩(wěn)、圓；（3）字尾收聲時要求：輕、柔、短。
從傳統(tǒng)的意義來講，漢語發(fā)音位置是存在于我們喉、舌、齒、牙、唇五個部位的，它們對于阻擋氣流為歌唱咬字提供動力發(fā)揮了很大作用，與歌唱時的氣息也是密切相關(guān)。如果合理地處理好這種擋字力量與呼吸關(guān)系的話，會對我們的聲樂學(xué)習(xí)及演唱有著很大幫助，并增強藝術(shù)表現(xiàn)能力。正確的咬字建立在呼吸基礎(chǔ)之上，字頭的力量靈活使用能促進聲音的豐滿和流暢。
在德語中，每一個音都要非常清楚地發(fā)出來，這也決定了德語讀起來語氣比較生硬、缺乏柔韌度的特點。
4.歌曲創(chuàng)作歷史背景與人文背景的差異
德國藝術(shù)歌曲與中國藝術(shù)歌曲無論是從創(chuàng)作的歷史背景還是人文背景都存在著較大的差異。
社會環(huán)境的差異。兩國藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生時期都處于社會的動蕩期。德國人民在長期的封建主義壓迫中，亟需精神的自由與解放，法國大革命的爆發(fā)促進了歐洲的文藝思潮運動，浪漫主義運動的展開加速了歐洲封建主義的沒落。中國的封建注意時間更長，人們對新式文化的渴望更加強烈，鴉片戰(zhàn)爭之后中國被迫打開國門接受各種新鮮的事物與意識形態(tài)，很多愛國青年志士紛紛出國留學(xué)，為的是學(xué)習(xí)西方文化與先進的技術(shù)。從學(xué)堂樂歌開始，中國藝術(shù)歌曲開始出現(xiàn)了萌芽期，很多西方的音樂被加以中國詩詞，于是出現(xiàn)了中國的藝術(shù)歌曲，這種作品的出現(xiàn)給人民群眾帶來了新的活力。藝術(shù)歌曲體現(xiàn)的是一種自由情感的追求及人們對美好生活的向往，在動蕩的環(huán)境下形成，同時隨著時代的發(fā)展不斷發(fā)展變化，產(chǎn)生了不同的思想與內(nèi)涵。
以舒伯特和舒曼為例，舒伯特的聲樂套曲《冬之旅》描寫了愛情故事，但是都在現(xiàn)實的殘酷打壓下，愛情遭到背叛，生活也非常艱辛，有深刻的哲學(xué)意味。舒曼的歌曲《獻(xiàn)詞》是他專門為自己愛人克拉拉所作，歌頌了自由和愛情。而在中國，歌頌愛情的藝術(shù)歌曲是很少的，筆者甚至沒有找到像舒伯特那樣專門歌頌音樂，贊美藝術(shù)的歌曲。中國人講究“借景抒情、以物言志”，很少有注重刻畫人物內(nèi)心的作品，更不會像《紡織車旁的格雷琴》中的那位少女一樣，為了得到心愛男人一個吻甚至可以為此死去。中國藝術(shù)歌曲更多的是關(guān)于歷史和政治的，尤其是順應(yīng)時代的一些帶有政治性色彩的歌曲，如：《我愛你中國》、《在希望的田野上》、《嘉陵江上》、《松花江上》等。也反映出了人們信仰的差異。
語言的差異。德語屬于日耳曼語系，奧地利與德國都講德語，中國人講漢語。德語的邏輯性很輕，準(zhǔn)確且有序，在語言中有著明顯的主音與重音，同時子音的發(fā)音力圖準(zhǔn)確且清晰，說起話來抑揚頓挫，氣勢感很強。這些語言的發(fā)音特點也導(dǎo)致了德語給人的感覺是生澀的，僵硬的，話語間帶有強烈的德國嚴(yán)謹(jǐn)與穩(wěn)重的民族性格。德語中元音一般是成雙成對的長短音，規(guī)則性極強，且長短音的讀法也有著明顯的區(qū)別，也就是發(fā)音的開口與閉口時間不同，程度不同，這也是德語與其他語言不通的顯著特征之一。德語的這些發(fā)音特點塑造了德語藝術(shù)歌曲的明顯特色。
漢語和德是兩種截然不同的人類言，無論是從拼讀上來講還語言的風(fēng)格特點上來講，二者具有很大差異性。中國的漢語由聲母、韻以及調(diào)組成。漢語依靠單音節(jié)表意文字，發(fā)音中不管是有多少個音，最終拼合為一個音節(jié)，這個音節(jié)有固定的漢字代表，而德語則需要每個元音與輔音都需要發(fā)音到位，且必須發(fā)音準(zhǔn)確。
二、基于中德藝術(shù)歌曲差異性的啟示
由于中國藝術(shù)歌曲與德國藝術(shù)歌曲在歷史背景與文化背景下的差異，導(dǎo)致了同類題材的作品數(shù)量與質(zhì)量都出現(xiàn)了比例不均的現(xiàn)象。由于歷史的原因，中國藝術(shù)歌曲中愛國題材的作品占有很大的比例，由于信仰的不同，在德國藝術(shù)歌曲中，德國詩人對愛情的描寫與表述相對來說更加直白與袒露，中國的藝術(shù)歌曲中描寫愛情要更加溫婉與含蓄一些。由于中國的藝術(shù)歌曲需要在重視中華民族的歷史背景與漢語的咬字歸韻上進行，而德國藝術(shù)歌曲需要在了解作曲家生活的時代背景與德語精準(zhǔn)的發(fā)音的基礎(chǔ)上進行的。
中國的詩詞與西方的歌曲的表達(dá)中韻味截然不同。在中國的傳統(tǒng)審美觀中講究的是一種意境的塑造，中國的詩詞作品強調(diào)的是人與自然的和諧相處，意境是藝術(shù)創(chuàng)作者的主觀感情的表露，同時也依賴客觀實物的支撐與升華，強調(diào)情景交融。西方的文學(xué)則更加強調(diào)個人的心理描寫，表述更加直白與透徹，中國文人講究“含蓄”二字，同樣是對待愛情中國人會說：“我住長江頭君尾”，德國人說：“來吧親愛的，不要遲疑”。
縱觀不同題材的中國藝術(shù)歌曲與德國藝術(shù)歌曲，我們不難發(fā)現(xiàn)，學(xué)習(xí)藝術(shù)歌曲不僅可以使我們學(xué)會欣賞美的意識，它對于我們聲樂學(xué)習(xí)者與教學(xué)者都是必不可少的一項重要內(nèi)容，而如何打造出具有我們民族特色藝術(shù)歌曲也是現(xiàn)在文藝工作者們身上擔(dān)負(fù)的重要的歷史使命。中華民族擁有著5000多年的文明歷史，雖然在近代時期我國有著一段屈辱的歷史，外列強入侵和文革期對歷史文物的破壞使得我國藝術(shù)創(chuàng)作處在滯后狀態(tài)，隨著改革開放以來國家實力的增強與主席對于文藝者工作重視，我相信會有越來越多的優(yōu)秀作品呈現(xiàn)。
除此之外，中國的美聲學(xué)習(xí)者們也需要拓寬一下自己的思路，多向大師們學(xué)習(xí)，要多參加歌唱活動，多思考，多學(xué)習(xí)歌唱家如張權(quán)、范競馬、莫華倫、斯義桂、張麗萍等人演唱藝術(shù)歌曲的狀態(tài)，并學(xué)會欣賞不同歌曲家的演唱風(fēng)格，歸納并探索出屬于自己的舞臺表演風(fēng)格。身為中華民族的一分子，我們有義務(wù)將自己民族的文化精髓發(fā)揚光大，使其聞名于世界，這是我們每一個中華兒女身上所承載的歷史使命。聲樂學(xué)習(xí)者們要努力掌握不同時期不同風(fēng)格的藝術(shù)歌曲，多做一些儲備，也要學(xué)會在自己的專業(yè)學(xué)習(xí)上做到專注與忘我，不被社會上的浮躁環(huán)境影響，多去傾聽自己內(nèi)心深處的聲音，多去理解國外的作品，把兩者的優(yōu)點做到融會貫通，將會更好地提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)與審美，對自己的聲樂演唱與教學(xué)都會有很大的幫助。
參考文獻(xiàn)：
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[2]楊丹丹，潘龍瑞.淺論中德藝術(shù)歌曲之比較[J].江西教育學(xué)院學(xué)報，2013， 10 （34）：5.
作者單位：沈陽音樂學(xué)院大連校區(qū)
