事"+"高度、速度、力度"=執(zhí)行力 現(xiàn)在有一種新的說(shuō)法,三分戰(zhàn)略...
柳娜
【摘 要】移植優(yōu)秀音樂(lè)作品是對(duì)薩克斯管審美進(jìn)行重新認(rèn)識(shí)的重要力量。音樂(lè)審美是集音樂(lè)知覺(jué)力、感受力、想象力、理解力、創(chuàng)造力等為一體的綜合能力，是在薩克斯管聽(tīng)眾與演奏者不斷豐富的音樂(lè)審美經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上逐步提高的。用薩克斯管演奏德彪西耳熟能詳?shù)囊魳?lè)作品，將更容易引起聽(tīng)眾的共鳴，并且會(huì)讓聽(tīng)眾對(duì)薩克斯管的表現(xiàn)力有更深的理解，也使人們對(duì)薩克斯管詮釋印象派音樂(lè)作品的能力有一個(gè)全新認(rèn)識(shí)，這無(wú)論是對(duì)薩克斯管藝術(shù)，還是對(duì)德彪西鋼琴音樂(lè)的審美都將具有積極的理論與實(shí)踐意義。欣賞兩者共性與差異性的同時(shí)，豐富了鑒賞者的審美感受與審美理解力，對(duì)音樂(lè)的多元性有了進(jìn)一步深層次的體驗(yàn)。
【關(guān)鍵詞】德彪西；薩克斯管；音樂(lè)作品
中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）18-0063-02
本文研究對(duì)象依舊是德彪西的《阿拉伯風(fēng)格第一首》，畢竟“每一個(gè)真正有新的創(chuàng)造性的偉大音樂(lè)家，他的造型的思維活動(dòng)曾是針對(duì)社會(huì)中落后勢(shì)力的有意識(shí)的革命性活動(dòng)。”[1]德彪西是一位從學(xué)生時(shí)期就大膽追求音響美的創(chuàng)造者，他是一位并不完全遵守古典和聲法則的奇才。其作品《阿拉伯風(fēng)格第一首》雖留存音樂(lè)傳統(tǒng)創(chuàng)作技法，但加入更多自己的創(chuàng)作理念，就像王次炤先生說(shuō)的“在有些作品中，并不是通過(guò)聲音的基本屬性去模仿，而是通過(guò)音樂(lè)中音響進(jìn)行的某些屬性，特別是節(jié)奏和速度去模仿。”故本文將研究重點(diǎn)與突破點(diǎn)放在其創(chuàng)作特色——力度表現(xiàn)與速度風(fēng)格上。
一、力度表現(xiàn)力
全曲的速度、力度表現(xiàn)是德彪西獨(dú)特風(fēng)格之一。全曲共標(biāo)注“P”力度以下與極弱力度17次；“f”強(qiáng)力度4次；“sf”力度2次，由此可見(jiàn)德彪西極喜歡弱范圍的力度表現(xiàn)力與感染力。
全曲一開(kāi)始便是力度“p”，朦朧感在三連音上多了一份流暢、靈動(dòng)感。鋼琴師連續(xù)5小節(jié)的p范圍進(jìn)行，而薩克斯管版本在第3-5小節(jié)，同樣在“p”的范圍內(nèi)做小幅度的漸強(qiáng)，聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)上，多了一層推動(dòng)感。
第6小節(jié)是全曲第一個(gè)“pp”力度，鋼琴伴奏節(jié)奏為平均八分音符連奏，較為中庸、平滑，而薩克斯管在“pp”的三連音演奏過(guò)程中，能聽(tīng)到一絲氣息聲，使得聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)中多了一份呼吸感，薩克斯管此處的審美音響細(xì)膩、溫潤(rùn)。
第15小節(jié)處，全曲第一個(gè)強(qiáng)力度“f”出現(xiàn)，全曲的節(jié)奏也在此處拉寬了一倍，多了一種穩(wěn)如磐石的堅(jiān)定情緒。隨后在漸弱中至第17小節(jié)回歸弱范圍“p”力度，德彪西喜愛(ài)的朦朧色彩再現(xiàn)。這次“p”力度，對(duì)接的是二分音符，審美感受上不似開(kāi)篇靈動(dòng)，卻寧?kù)o、致遠(yuǎn)。
而力度“sf”兩次都在相似的樂(lè)句中出現(xiàn)，在B段a、a′樂(lè)句中，也就是全曲的第42小節(jié)和第58小節(jié)。薩克斯管版本氣息加壓運(yùn)行中，柔美的音響里多了些許木管與銅管糅合的混合聲效，這也是薩克斯管音色的特有屬性，既是木管，又類似銅管，全曲體現(xiàn)出剛毅感。
二、速度風(fēng)格
德彪西創(chuàng)作手法的新穎特點(diǎn)立足在審美上，他忠于自己對(duì)審美的喜好與要求，但“德彪西并不是有意識(shí)去制造一些前人未曾用過(guò)的音響形式，而是他的審美意識(shí)迫使他不自覺(jué)地違反傳統(tǒng)的規(guī)則。”德彪西為審美而違反的創(chuàng)作表現(xiàn)，不僅僅體現(xiàn)在和聲進(jìn)行中，還更多體現(xiàn)在大量力度、速度的變化中。
全曲中，“Strigendo”加緊（速度）兩次，“rit”8次，“Temporubato”1次，“mosso”22次，由此可見(jiàn)全曲速度變化之多，這也是印象派時(shí)期作品的風(fēng)格特征。
全曲第一次“Strigendo”出現(xiàn)在第13-15小節(jié)中。薩克斯管聲部是一個(gè)模進(jìn)上行，在速度的“加緊”中，氣氛略顯緊張，為之后第16小節(jié)的“rit”漸慢做一個(gè)向上而下的速度變化對(duì)比，充滿張力。
全曲第一個(gè)“pocoapocoCresc”出現(xiàn)在第10小節(jié)，第一個(gè)以樂(lè)節(jié)為單位的上行模進(jìn)，樂(lè)音排列向上，加上力度上漸強(qiáng)，情緒稍稍上揚(yáng)，在第17小節(jié)又回到力度“P”，速度回歸“ATempo”。在短短的17個(gè)小節(jié)中，速度已發(fā)生多次變化，“在審美經(jīng)驗(yàn)中，情感模式不僅考慮緊張本身，而且必須按照從緊張到松弛的過(guò)程加以考慮。”第10-17小節(jié)完整詮釋了由緊張到松弛的全過(guò)程，而這只是全曲中第一次情感變化的審美體驗(yàn)。
作品中“mosso”出現(xiàn)在第29小節(jié)，薩克斯管聲部的三度音程在聽(tīng)覺(jué)審美上有著前進(jìn)的主動(dòng)性，在審美體驗(yàn)上，三度音程的根音與冠音來(lái)回排列進(jìn)行，帶出前后相互拉扯的張力，速度的“激進(jìn)”更加重了情緒中的戲劇化。
作品B段中出現(xiàn)了“temporubato”，這種相對(duì)自由的速度表達(dá)，不論是演奏者還是聽(tīng)眾，都有著自己的審美取向，這部分作曲家給了足夠多的空間與隨意性，去體驗(yàn)審美。對(duì)于聽(tīng)眾而言，“音樂(lè)欣賞不僅是一項(xiàng)審美實(shí)踐活動(dòng)，還是一項(xiàng)創(chuàng)造性的審美活動(dòng)，它既是音樂(lè)實(shí)踐的最終目的，又是推動(dòng)時(shí)代音樂(lè)發(fā)展的力量。”對(duì)于二次創(chuàng)造者來(lái)說(shuō)，更是有自由空間實(shí)現(xiàn)自己的審美，每一次演奏都在合理的范圍內(nèi)完成屬于自己的審美體驗(yàn)。
三、結(jié)語(yǔ)
研究發(fā)現(xiàn)，在力度與速度的大量、多次變化中，體現(xiàn)了德彪西音樂(lè)的隨意性，多處的變化像是瞬息萬(wàn)變，用德彪西對(duì)保羅·丟卡作品評(píng)說(shuō)的一段話來(lái)詮釋再合適不過(guò)，“它是一種和建筑物圓潤(rùn)的線條相似的美，這種線條和絢麗的太空融合一體，達(dá)到完美的最終和諧。”這證實(shí)了德彪西是一位善于捕捉某一事物瞬間變化特質(zhì)的作曲家，并將其變化著的外觀用流動(dòng)的音樂(lè)予以表達(dá)，這是德彪西創(chuàng)作音樂(lè)的準(zhǔn)則，也是對(duì)其作品審美的準(zhǔn)則。
參考文獻(xiàn)：
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[3]王次炤.音樂(lè)美學(xué)基本問(wèn)題[M].北京：中央音樂(lè)學(xué)院出版社，2016.endprint
