數(shù)字版畫
方曉路
摘 要：數(shù)字版畫的出現(xiàn)順應(yīng)了當(dāng)今時代的年輕、新銳藝術(shù)家的創(chuàng)作思維。他們可以將瞬間即逝的創(chuàng)作靈感快速的以圖像或者是圖形，及豐富的色彩整合在案，這是傳統(tǒng)版畫可望所不可及的，畢竟傳統(tǒng)版畫所需要更多一些的時間，材料，工藝這一切勢必延誤藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感。
關(guān)鍵詞：數(shù)字技術(shù)；攝影平版畫；數(shù)字?jǐn)z影
中圖分類號：J217 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）23-0142-02
一、數(shù)字技術(shù)豐富了版畫的呈現(xiàn)方式
上世紀(jì)90年代，由于計算機數(shù)字技術(shù)的迅猛發(fā)展給版畫表現(xiàn)力帶來了新的面孔。借助計算機數(shù)碼版畫創(chuàng)作者可以在虛擬的媒介和材料上進(jìn)行形式多樣的設(shè)計構(gòu)思。這種依托計算機技術(shù)和現(xiàn)代噴繪技術(shù)發(fā)展起來的數(shù)碼版畫有著個性新穎形式豐富的藝術(shù)效果。數(shù)碼版畫的出現(xiàn)相對于傳統(tǒng)版畫有多一份表達(dá)的話語，也為版畫的發(fā)展注入了新的活力。數(shù)碼版畫是一次性完成作品；在制作數(shù)碼版畫時，需要運用各種圖形繪畫軟件進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。在這個階段，我們需要熟練掌握軟件的操作與表現(xiàn)。數(shù)碼版畫呈現(xiàn)的藝術(shù)效果是傳統(tǒng)版畫技法無法達(dá)到的，但數(shù)碼版畫的高度的“一致性”如同用磨具生產(chǎn)出的工業(yè)產(chǎn)品，缺乏文人情懷里的“殘缺美”，當(dāng)然這與現(xiàn)代人追求的快餐文化不無關(guān)系，數(shù)碼版畫具有的特殊的視覺效果具有相當(dāng)?shù)淖非蟋F(xiàn)代審美的受眾。可以肯定，數(shù)碼技術(shù)豐富了藝術(shù)家的創(chuàng)作思維，帶給藝術(shù)家更廣闊的創(chuàng)作靈感。
傳統(tǒng)的木刻、石板、銅板和絲網(wǎng)等版畫形式雖然歷史各不相同，卻都曾經(jīng)輝煌，毫無疑問數(shù)碼版畫和它們的結(jié)合必然會使其它版種變得更加生機勃勃。在“數(shù)碼”版畫的結(jié)合下，版畫家可以利用電腦技術(shù)預(yù)見到作品的效果，讓版畫家在創(chuàng)作版畫時更加胸有成竹。可見，傳統(tǒng)版畫藝術(shù)與數(shù)碼版畫藝術(shù)并非是南轅北轍，而是互為依托，相得益彰，可以達(dá)到水乳相融的緊密結(jié)合。對于數(shù)碼版畫藝術(shù)而言，科學(xué)技術(shù)固然重要，但并不是技術(shù)至上。當(dāng)技術(shù)發(fā)展到難分上下時，起作用的便是創(chuàng)意思想，即藝術(shù)成熟后對技術(shù)的依賴減少，也是每一種藝術(shù)形式的必經(jīng)之路。因為藝術(shù)的產(chǎn)生必然會經(jīng)歷一個由實用到審美的發(fā)展過程。數(shù)碼藝術(shù)如此，數(shù)碼版畫藝術(shù)更是如此。在滿足了傳遞藝術(shù)信息的最基本需求之后，藝術(shù)的審美要求便會越來越重要，對美的追求便會越來越深入。
隨著技術(shù)的發(fā)展新的硬件或界面及良好的人性化軟件，必定會令數(shù)碼版畫藝術(shù)中的技術(shù)與藝術(shù)的分離成為可能。而在未來的版畫藝術(shù)創(chuàng)作中，技術(shù)問題將退至后臺，展現(xiàn)在觀賞者面前的是藝術(shù)家對美的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造，這是未來數(shù)碼版畫的發(fā)展方向。
當(dāng)今的印刷技術(shù)與石版轉(zhuǎn)印技術(shù)的誕生密不可分，其間經(jīng)歷了石版機的直接壓印和通過橡皮布轉(zhuǎn)印的變革，這一變革在提高印刷精度的同時也極大地提高了印刷的效率。
二、數(shù)字?jǐn)z影——對圖像表達(dá)的再解讀
Photoshop的誕生標(biāo)志著“照片”的制作已經(jīng)由數(shù)字技術(shù)逐步取代百十年來師承相傳的“經(jīng)驗”。Photoshop的不斷完善推動了攝影藝術(shù)的大眾化，這也是技術(shù)對美學(xué)的關(guān)注也是美學(xué)對技術(shù)的反哺。攝影屬于視覺傳達(dá)的一個部分在圖像領(lǐng)域逐漸被強大的數(shù)字技術(shù)細(xì)分為不同門類之后，技術(shù)的平臺整合著人們的審美經(jīng)驗，這種經(jīng)驗就是建構(gòu)在不同圖像領(lǐng)域的美學(xué)體驗。也正因為這一現(xiàn)象的普及人們?yōu)镻hotoshop的不斷完善興奮不已，人們已習(xí)慣用圖像軟件ligheroom、Photoshop的強大功能和技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)去規(guī)范自己的創(chuàng)作和審美。攝影師所應(yīng)當(dāng)具備的素質(zhì)、修養(yǎng)和知識結(jié)構(gòu)在此刻得以刷新。雖然這一切與具體的審美活動還有距離，但圖像 技術(shù)畢竟涵蓋了更多的美學(xué)要求。這種涵蓋不是單純的經(jīng)驗的積累，也不是以自我認(rèn)識為標(biāo)準(zhǔn)的操作規(guī)程的掌握，而是對這一時代語境的認(rèn)同。在這里技術(shù)區(qū)別于經(jīng)驗的一個很重要的標(biāo)準(zhǔn)是圖像的技術(shù)規(guī)范的合理性，正如前蘇聯(lián)著名攝影理論家安·瓦爾坦諾夫在《攝影的特性與美學(xué)》一書中指出：“攝影家獨特的觀點、他對所發(fā)生事件的態(tài)度，是通過技術(shù)手段體現(xiàn)在照片上的，譬如說最美麗的風(fēng)景也只有在對被攝物的照明、造型和表面結(jié)構(gòu)均有助于把他拍攝下來的時候，這時候?qū)z影技術(shù)的掌控就變得十分重要“美麗的風(fēng)景”激發(fā)了攝影家創(chuàng)作的靈感，只有對“攝影技術(shù)的掌控”才能支撐對“靈感”的表現(xiàn)。技術(shù)不僅是拍攝照片所必須的條件，而且也是我們借以表達(dá)思想的一種工具。如果沒有攝影技術(shù)的集合，也就根本不可能再現(xiàn)現(xiàn)實生活。為此需要有強大的CCD或CMOS來獲取圖像、也需要多片透鏡組成的優(yōu)質(zhì)鏡頭來匯聚圖像。盡管技術(shù)的美有多種解釋，但攝影所創(chuàng)造的美無疑是在相機的設(shè)計和相機的操作中兩者都在嚴(yán)格執(zhí)行這種標(biāo)準(zhǔn)才能創(chuàng)作出美的作品，沒有標(biāo)準(zhǔn)無所謂技術(shù)而技術(shù)的發(fā)展是依托在科學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的不斷完善之上，能被科學(xué)理論所求證和推導(dǎo)的美，他順應(yīng)了現(xiàn)代技術(shù)美學(xué)的審美規(guī)律和發(fā)展趨勢。
今天攝影活動已明顯的向兩級分化，其中攝影的大眾化和生活化使其意義趨向于游戲化，可拍照手機的加盟使拍照的技術(shù)在這里變得并不重要，但這不是技術(shù)本身的蛻變而是更多的技術(shù)轉(zhuǎn)由制造商去整合，今天人們的圖像審美意識的提高使職業(yè)的圖像藝術(shù)家或商業(yè)圖像機構(gòu)更加自覺的在關(guān)注自身專業(yè)的走向，對新技術(shù)的占有是專業(yè)攝影師唯一的出路，無論是感光元件、鏡頭、機身還是相關(guān)軟件。攝影的普及使人們并不需要有多少駕馭器材的經(jīng)驗，速度和光圈的雙優(yōu)先以及超聲波自動對焦，加上幾乎在只要有微弱光線就可拍攝的高感光度技術(shù)使攝影人將想象輕而易舉的變?yōu)榭赡堋６嗌倌陙砣藗円恢币晻z影的人是集技術(shù)與藝術(shù)于一身的人，在攝影術(shù)發(fā)展到“微”時代時這批技術(shù)能人中的一部分都會有或多或少的失落感。因為他們具備的只是攝影中一些正在被科學(xué)技術(shù)所取代的技能（經(jīng)驗）。社會的發(fā)展決定了分工的明細(xì)，而這一切來自于影像還原技術(shù)的更加科學(xué)化，今天的攝影師已不再需要在傳統(tǒng)的暗房里為高光的溢出和暗部的死黑而煩惱，這些技術(shù)問題佳能、惠普、愛普生等噴繪輸出公司都提出了很好的解決方案，這一切激發(fā)了更多的人感受藝術(shù)的勇氣和激情，科學(xué)技術(shù)喚起了更多的人對美的追求。這種追求實際上是對攝影和由攝影外延出的諸多相關(guān)的技術(shù)的探索。一幅好的攝影作品是科學(xué)和藝術(shù)的結(jié)晶。
數(shù)字平板畫有兩種呈現(xiàn)方式，第一種呈現(xiàn)方式是用圖像和圖形的元素生成畫面。然后輸出四色菲林，然后以傳統(tǒng)的印刷方式完成作品。另外一種方式就是同樣是用圖像和圖形，跨過菲林輸出，直接以短板快印或者噴繪輸出；藝術(shù)微噴的方式呈現(xiàn)作品。前者便于較大數(shù)量的復(fù)制，主要在于新聞發(fā)布和作品推廣，而后者往往用于限量的作品收藏；限量的供畫廊或者私人收藏家收藏。兩者的審美意義沒有太大的區(qū)別。
數(shù)字版畫的出現(xiàn)順應(yīng)了當(dāng)今時代的年輕、新銳藝術(shù)家的創(chuàng)作思維。他們可以將瞬間即逝的創(chuàng)作靈感快速的以圖像或者是圖形，及豐富的色彩整合在案，這是傳統(tǒng)版畫可望所不可及的，畢竟傳統(tǒng)版畫所需要更多一些的時間，材料，工藝這一切勢必延誤藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感。對于那種稍縱即逝靈光一現(xiàn)的想法無法捕獲和留存。這也是數(shù)碼版畫作為一門游離于傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)之間的新的版畫門類。
正如在今天的樂壇，電子音樂（獨立成一個新興的學(xué)科了），也需要有一些工匠的東西在里面。以電子合成器mid組成的樂隊構(gòu)成了強大的樂隊臨場感，它以極簡的人員配備完成了交響樂需要眾多演奏者所需要的建質(zhì)，它以有別于傳統(tǒng)交響樂的另類的恢宏，唱響了整個世界。我相信數(shù)字版畫也會像電子音樂一樣以自己特立獨行的呈現(xiàn)方式展示自己的另類風(fēng)采。
參考文獻(xiàn)：
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