戲曲伴奏
趙軍權(quán)
摘 要：戲曲舞臺上的司鼓者是戲曲樂隊中的組織者，演奏者和指揮者，它控制全場戲的節(jié)奏，情感和空間，起著綜合藝術(shù)的樞紐作用，它的主要特點通過司鼓者擊打嗽”與版”的各種鼓點音響節(jié)奏并結(jié)合一些特定的不意動作帶領(lǐng)樂隊的演奏。
關(guān)鍵詞：戲曲；鑼鼓；伴奏
中圖分類號：J617 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）20-0094-01
一、前言
司鼓者在設(shè)計使用各種打擊樂器（鑼鼓）時，首先要從塑造人物出發(fā)，認真分析劇情，體會劇中人物的思想情感，領(lǐng)悟?qū)а莸膭?chuàng)作意圖，然后，根據(jù)演員的表演動作，設(shè)計處理好相應(yīng)的鑼鼓。掌握好鑼鼓點子的起、承、轉(zhuǎn)、煞，張、弛、斷、續(xù)以及各種速度、力度、層次上的變化。力求打出內(nèi)涵、打出情感、打出韻味，有所創(chuàng)新。通過合理運用打擊樂的烘托，可以獲得獨到的藝術(shù)效果。總之，戲曲打擊樂具有很強的表現(xiàn)力，它是我國戲曲藝術(shù)中的寶貴則富。
二、戲曲樂隊的伴奏特點
總結(jié)起來戲曲樂隊伴奏特點有四種，即稱為“領(lǐng)、托、送、補”四個字，也叫做“一領(lǐng)、二托、三送、四補”。
在這里“一領(lǐng)”在先。以“引”作“領(lǐng)”，戲曲上就叫做樂隊先領(lǐng)起來，或者說先奏個“引子”。對演員的演唱來說有句俗話叫“哪領(lǐng)哪去”。這就是說“領(lǐng)”起一個定腔、定板、定曲、定調(diào)的作用。也就是說樂隊領(lǐng)奏起來演員根據(jù)演唱習(xí)慣和演唱經(jīng)驗通過聽覺和支配能力敏感的掌握起唱的高低和板腔的定位（演唱位置）定韻（演唱韻味）。這樣，就不會唱跑了調(diào)，也不會唱錯板式。
二“托”相繼。托即稱為“伴”，演員起唱后，跟著演員的演唱相隨而奏、捧涌而托、以唱為主、以奏為伴，突出演員的演以演唱所表達的內(nèi)容、字詞的清晰，以劇中人物抒發(fā)思想感情為主，伴奏音樂為輔而奏樂。絕不可喧賓奪主，使樂器演奏淹沒了唱腔的字和詞。
“三送”相承。“送”即稱為“烘”。演員唱至句落，押韻合轍，放聲長嘆，聲氣不足，氣氛不夠，用樂隊演奏以樂代聲，以聲代情，聲放樂蕩，送韻至極。烘托氣氛，感染觀眾，三方互動（樂隊、演員、觀眾），以達到最佳效果。
“四補”其“缺”。“補”即為“填”，演員演唱的字詞間歇和句段間歇處為“缺”，唱吐之后，情語轉(zhuǎn)換之際“填補”上大小長短不同的順聲韻隨聲腔音樂，傳統(tǒng)上叫做“過門”，即“大過門”“小過門”。用以補墊上演唱空缺之處，以便更好的運腔運氣、情轉(zhuǎn)意合，同時渲染了舞臺氣氛、感動觀眾。使其視聽統(tǒng)一，全神貫注，和諧共振，達到最佳的舞臺戲曲音樂效果。
三、鑼鼓與演員的配合和深層次的伴奏
戲曲表演程式性的規(guī)范動作表演，都是依照角色的行當(dāng)、身份、性格、感情、行動和其所處的規(guī)定情景需要用不同的鑼鼓點予給予配合。以幫助表現(xiàn)身段動作的規(guī)整性和情節(jié)、情緒上的連貫性。它為演員的表演起到了多功能深層次的重要伴奏作用。傳統(tǒng)戲的“趟馬”、“起霸”、“走邊”、“槍架子”等程式性的戲曲動作，都在節(jié)奏性很強的緊鑼密鼓中完成。
在京劇的唱腔中，鑼鼓經(jīng)可以起到?jīng)Q定板式、節(jié)奏快慢、強弱、領(lǐng)起、終止等極其重要的作用。
在戲曲表演開唱鑼鼓中，有著許多的鑼鼓經(jīng)如：搖板、流水、閃錘、過門之前、領(lǐng)起過門的“紐絲”。用在搖板過門之前，如“奪頭”﹙也叫垛頭﹚用于〔慢板〕、〔原板〕、〔二六板〕等過門之前，領(lǐng)起過門然后開唱，如此等等。
在唱腔的結(jié)束時，鑼鼓中也有許多的鑼鼓經(jīng)，如“住頭”用于一段唱念之后，表現(xiàn)這一段落的結(jié)束再如“收頭”用于一段唱腔的進行中加入的鑼鼓更是多種多樣，鑼鼓經(jīng)加強唱腔氣勢、加重唱腔情感，來引起觀眾的注意等。
其次是念白也有許多的鑼鼓經(jīng)起到起止、加強、裝飾、豐富等藝術(shù)作用，如“二三鑼”作為“引子”、“詩句”、“念白”的分節(jié)標(biāo)志。
再次是在做工中“上下場鑼鼓”、“身段鑼鼓”、“程式動作鑼鼓”等也分別有相應(yīng)的鑼鼓經(jīng)。如“單上場”﹙也叫旦上場﹚用于青衣、花衫角色的上場。又如“四擊頭”用于“亮相”。“搜場點”用于搜索動作。“九錘半”用于滑稽動作或匆忙動作，“長錘”用于更衣，徐步等緩慢動作，“滾頭子”用于讀信等等。
最后是“開打”與舞蹈動作中，也有與之配套的鑼鼓經(jīng)，如節(jié)奏較快的“開打”用“忽忽風(fēng)”節(jié)奏較慢的開打用“走馬鑼鼓”，“切頭”用于武戲中的奪槍下場前的“一翻” 、“二翻”和人死前的掙扎，“趟馬”的開始等，“帶鑼”用于一般武打或跑“圓場”等。
四、情緒氣氛的色彩寫意化營造
在表現(xiàn)演員情感、情緒，渲染營造舞臺氣氛方面，戲曲“鑼鼓經(jīng)”也有許多獨到的藝術(shù)功能，達到許多色彩寫意化的美學(xué)層次，有利地表現(xiàn)出中國戲曲藝術(shù)的民族化特色。在表現(xiàn)演員情感隋緒方面，有“搓演奏” 、“亂錘”等，分別表現(xiàn)人物的焦急與煩躁、紊亂等情緒。在營造舞臺氣氛方面也有不同的鑼鼓經(jīng)，如虛擬鞭炮聲、撕布聲、風(fēng)聲、水聲等等、稱得上是豐富多彩。
所以在打擊樂中的每一位樂手，都要做到對演出劇目的題材、人物的性格都要明確的了解，對自已演奏的樂器十分精通，把演員所演的人物風(fēng)格與自已很好地結(jié)合在一起。
五、結(jié)語
總而言之，從開場鑼鼓到幕間鑼鼓，再到收場鑼鼓，在表演地過程中，鑼鼓無時不在，總而言之，鑼鼓在戲曲演出中是重要的藝術(shù)要素，與演員的表演珠聯(lián)璧合、相映生輝。endprint
