王璐
摘 要：隨著數字網絡時代的到來，全世界成為了一個地球村，可以獲得來自世界的各種信息。而藝術作品也借助網絡得到了廣泛的生產與傳播，然而藝術批評卻在網絡空間中“失語”。網絡空間給藝術批評帶來了前所未有的“空間”沖擊，藝術批評也相對需要進行改變重組。網絡空間帶來了人群效應，批評主體應客觀對事實進行真理尋求，從而帶給人們和社會正面積極的信息反饋，網絡空間帶來了大量的藝術對象，藝術批評在網絡空間讓話語方式由獨白走向了交互，藝術批評逐漸建立成了一種新的交流性的語言。
關鍵詞：數字網絡時代；藝術批評；空間
隨著“網絡社會”的來臨，電影，繪畫，文學、音樂、與舞蹈等藝術作品不再居于傳統藝術場的主導地位，而是借助網絡得到了更多的廣泛的生產與傳播。藝術日趨大眾化、民主化，平民化。然而，藝術批評卻未能作出及時、有效的調整，絕大多數藝術批評家仍只愿意在傳統批評體制中對一些經典藝術作品進行反復闡釋與分析，而較少到網絡空間中去發言，對網絡空間中的藝術現象普遍“失語”。然而，網絡空間不同于原來的紙質媒體，它深刻地改變了藝術批評的傳統模式，帶來了一種前所未有的“空間”效應，要想有效地進入網絡空間發言，藝術批評的主體、方法與話語都必須作出相應的變化。
1 藝術批評主體的身份闡述
數字媒介讓成千上萬的人涌入了網絡空間，虛擬社區到處是面目模糊的人群，這種狀況給藝術批評的主體帶來的重大影響就是他將面臨個體與人群的關系。對藝術批評家來說，這似乎帶來了一種契機，他可以從紙媒移身網絡，獲得新的話語空間，但就目前的情況來看，絕大多數的藝術批評家仍流連于傳統批評體制，而不愿走入網絡人群，——造成這種現象的原因較多，而其中一個關鍵因素顯然在于批評家們在歷史的轉型時刻（從印刷文化到數字文化）感受到了網絡世界的危險與壓力。而這在根本上造成了批評家權力的衰微與理想自我的幻滅。“批評”意味著“觀看”“凝視”，這是一種權力。
然而，數字媒介興起后，網絡空間讓批評家的這種中介作用與凝視權力遭到了沖擊。借助網絡傳播，大量的藝術作品或民間藝術家得以繞過批評家的凝視而直接與讀者（觀眾、聽眾）見面，文學、音樂、電影、相聲等往往能借助網絡一炮走紅。比如，文學方面根據南派三叔小說《盜墓筆記》一時在網絡上成為最暢銷的小說，因為爆紅，竟然也改編成了電視劇和電影。這樣的成功案例與走紅都同樣歸功于互聯網。換句話說，在數字時代，在傳統批評體制中，由于紙質媒體互動交流具有滯后性、呆板性，人們逐漸不再關注。然而，在網絡空間中，數字媒介強大卻能夠迅捷地展開。
2 藝術批評對數字網絡時代的影響
當批評家進入網絡空間，除了遭遇大量人群外，他也會碰到另一種困境，即他面對的將是大量的參差不齊的藝術作品。顯然，對網絡空間中的藝術批評來說，藝術批評具有重要的啟示意義，而從網絡中藝術作品的現狀來看，批評家采用整體性研究也切實可行。在網絡空間中，各種經營文學、音樂、影視、書畫等藝術門類的網站都設有清晰的欄目分類與版塊劃分，各種藝術對象在題材、內容與形式上都呈現出鮮明的類型化特征，如文學網站上常設置有“玄幻”“奇幻”“武俠”“仙俠”“都市”“言情”“歷史”“軍事”“游戲”“競技”“科幻”“靈異”“同人”等類型；影視劇網站上則常可按“類型”“年代”或“地區”進行便捷搜索，而類型中又可分為“愛情”“恐怖”“青春”“喜劇”“動作”“戰爭”“驚悚”“超清”“3D”等；音樂網站同樣可按“歌手”或“類型”等進行搜索，類型包括“舞曲”，如果說“寓言式批評”是讓批評家深入到網絡海洋中去捕獲藝術杰作，避免有“漏網之魚”，避免有遺珠之恨；整體性研究則讓批評家能夠把握網絡空間中藝術發展的總體性，從而高屋建瓴，俯覽全局。兩者的相互結合，就構成了契合網絡特點的藝術批評方法論。
3 藝術批評的滲透和交互
數字媒介強大的交互能力讓網絡空間讓人與人之間的虛擬對話變得容易而頻繁，這給藝術批評帶來了前所未有的“在場”氛圍，批評由個體的向壁虛構更多地轉向了群體的交互，這必然帶來批評話語的新變。在網絡上，各種文學、音樂、影視、書畫論壇都是開放性的，只要花幾分鐘注冊一下，就能在論壇上閱覽、發言，有些論壇如百度貼吧甚至不需要注冊就可以留言，這就讓各種藝術論壇總處于一種群體言說的氛圍之中，成為松散人群的“在場”交流。這里必須要指出的是，當批評的語言真正恢復了交流的目的后，它或許才能重新拾回它與讀者的親密關系。傳統藝術批評因“行話”連篇，已經基本失去了對讀者閱讀的指導作用。可以想象，當藝術批評順應網絡要求重新變得明白曉暢時，它就必將贏回更多讀者。
顯然，網絡空間“交互”“在場”的言說氛圍對當下藝術批評的語言提出了強烈的革新要求，批評家要想從傳統的批評體制移身到網絡空間中去發言，讓他的藝術批評被人群所理解，并能夠產生廣泛的社會效應，就必須在根本上改變當前藝術批評的“黑話”現狀，讓批評語言去掉諸多不必要的累贅之物而重新變得純粹。
4 結語
如今，雖然舊媒體的藝術批評的缺失給新媒體提供了機會，但真正的藝術批評的深刻度不一定要依賴于數字網絡傳播，從最原始的親身傳播到實物傳播再到大眾網絡傳播，各有優勢。親身傳播的特點是深入與信任，實物傳播的特點是可實證性。比如我們論壇中的發言與對談就是親身傳播，我們在論壇同期的展覽就是實物傳播，其速度和廣度雖不如網絡、電視那樣快，但更易被理解與接受。因此，今天數字化時代的藝術批評的傳播一樣需要多種方式、多種力量的并行與交匯。總之，數字網絡技術給我們帶來了信息傳播的全新時代，也為藝術的生產、交流以及批評帶來了新的可能，它是鮮活、可變、發展的，更是值得期待和值得批評的從傳統的印刷文化到數字網絡文化的轉型，是一種全新的力量，推動著社會的進步。
參考文獻：
[1] 里奧奈羅·文杜里.西方藝術批評史[M].南京：江蘇教育出版社，2006.
[2] 尼吉爾·溫特沃斯.繪畫現象學[M].南京：江蘇美術出版社，2006.
[3] 威廉·維斯.光和時間的神話——先鋒電影視覺美學[M].成都：四川人民出版社，2006.
[4] 斯圖亞特·西姆.德里達與歷史的終結[M].北京：北京大學出版社，2005.
[5] 馬克·西門尼斯.當代美學[M].北京：文化藝術出版社，2005.
