舞蹈教學中的美感練習
摘 要：百年大計教育先行，教育對個體發展具有至關重要的影響。隨著人們生活水平的不斷提升，藝術教育也逐漸受到更多的重視，舞蹈教育一直是大眾所選擇的主要教育方向。不同階段的學生舞蹈訓練的強度也有著一定的差異，對于低年級的學生，此時骨骼正是黃金時期，因此在這一階段實施舞蹈教育，不僅可培育幼兒良好情操，更可以為少兒藝術品行打下良好基礎。而對于高年級的舞蹈教學來講，高年級學生已經具備一定的舞蹈功底，這就要求教師應注重舞蹈教學中美感培養。美感是舞蹈課堂教育的一種教育方式，通過引導幫助學生在舞蹈訓練中感受舞蹈的魅力，體驗舞蹈中的不同情感，但如何選擇科學的美感培養訓練方式方法一直困擾著舞蹈教師。基于此，本文以舞蹈教學為出發點，探究舞蹈教學中的美感培養訓練。
關鍵詞：舞蹈教學；美感培養；訓練
0 前言
美感培養訓練是舞蹈課堂教學的一種教學方式，更是學習舞蹈的重要訓練方式，通過美感培養訓練可以真正地感受到舞蹈中的情感，讓學生知道什么是美，懂得舞蹈動作中的美麗，并促使學生在跳舞中，將自身的心靈與舞蹈之間相互的結合，以此加深對舞蹈的理解。剛剛接觸舞蹈的學生通常需要學習眾多的舞蹈基本功，而在此基礎上教師可逐漸的引導學生，讓學生懂得舞蹈動作中的美感。對于新的舞蹈動作學習，首先應從美感培養訓練著手，讓學生逐漸熟悉舞蹈的基本功，以此加快對舞蹈動作的掌握；并在教師的反復帶領下學會欣賞舞蹈的各個動作，將自身的身體與舞蹈之間相互的結合，以此更好地詮釋舞蹈動作。
1 舞蹈教學與美感培養訓練
現代教育要求關注學生的德智體美勞全面發展，實施美育與德育，逐漸培養學生的藝術氣質，以期促進學生全面發展，舞蹈作為美育教育實施的一種方式，審美是舞蹈教育實施的中心，因此培育具有審美能力的學生是舞蹈教育實施的重要方式。故此在舞蹈教學中進行美感培養訓練，讓學生在舞蹈欣賞中感知舞蹈動作與表演的魅力，并在訓練下逐漸學會審美，并進行舞蹈創新。從當前舞蹈課堂實施情況來看，不論是初步接受舞蹈學習的低年級學生，還是已經具有一定舞蹈基礎的高年級學生，舞蹈教學中都難以脫離“美”這一主題，在舞蹈課堂中美的表現力是豐富的，通過舞蹈來結合學生的動作與表演，以此更好的感受舞蹈的藝術感，更好的詮釋舞蹈動作中的美感。[1]
在舞蹈課堂中學會欣賞美是學習的基礎，學生只有真正地意識到舞蹈的美，才能將自身的舞蹈動作與表演之間相互的結合，并在旋律中逐漸探析適合自己掌握舞蹈動作的方法。但美感訓練并非是課堂中的欣賞教學，而是在舞蹈課堂中各部分之間的組合，通過美感培養訓練從而開啟舞蹈學習之旅，因此美感培養訓練始終貫穿于整個舞蹈課堂。
2 舞蹈教學中的美感培養訓練
2.1 在基本功中能夠強化美感意識
從教學心理學角度進行分析，不同階段的學生有著不同的學習差異，因此教育應抓住學習的關鍵點，針對不同年齡階段的學生實施不同的教學方式。以小學舞蹈教學為例，此階段的學生較為活潑好動，而且在學習基本功時則多為基本功，而為了突出表演的效果，教師會將更多的訓練注意力放在基本功練習上，很多學生感受不到舞蹈學習的趣味性，因此舞蹈表演也自然缺少了靈魂。[2]實際上這一階段的孩子可塑性較強，為了深化落實舞蹈的美育功能，教師應在基本功訓練中增加美感培育。但舞蹈基本功學習較為艱苦，這就要求教師要發揮好先導的作用，而為了吸引學生的注意力，教師可進行舞蹈的游戲教學。例如即興舞蹈游戲，教師隨意的播放相關音樂，學生可結合播放音樂的類型選擇合適的舞蹈，教師也可適時增加一些難度，適當的規定學生可以選擇的舞蹈種類，促使學生更好地理解跳舞。
2.2 更好地權衡美感訓練與舞蹈動作規范
舞蹈動作有著嚴格的要求，每一個動作都將直接影響整個舞蹈表演的效果，因此必須嚴格按照舞蹈規范去練習，以期促使整個舞蹈表演的連貫性。舞蹈動作的連貫性必須與美感訓練之間相互關聯，并分別從舞蹈的動作的節奏，以及舞蹈動作的力度等各個方面進行考量。以節奏為例，音樂節奏與舞蹈節奏之間的配合是舞蹈表演的基礎，舞蹈學習中還需注重將自己的情緒與舞蹈之間相互的結合。對于基本功扎實的學生，教師可擺脫傳統的基礎式教育方式，將美感訓練與音樂結合，規范每一個節拍的動作要領，分析舞蹈的背景，清楚的認定舞蹈風格，以期更好地將舞蹈展現出來。在美感訓練中讓學生逐漸感受到音樂旋律的不同情感，從而進行審美教育，更好地把握舞蹈動作中體現的風俗人情，以及時代特色，這也是舞蹈學習的精髓。例如內蒙古舞蹈的憨厚豪邁，新疆舞蹈的熱情與活力，朝鮮族舞蹈的沉穩與靈動，這些都是舞蹈學習所必須掌握的要點，在教學中只有把握好這些特征與精髓，才能更好地理解舞蹈動作中的美感。此外，在訓練中，還要注重對學生創新能力的培育，舞蹈不僅僅是模仿，而是要在舞模仿中最后進行自我創新，在學習某一風格舞蹈時教師要注重培養的學生的作品意識。例如讓學生談談對此舞蹈作品的認識，以及你認為該舞蹈作品中最應該注重的部分，譬如碎步動作，碾步動作等。
2.3 將美感訓練與舞蹈精細動作相互結合
美感訓練是舞蹈教學中不可缺少的一種重要教學方式，美感訓練不僅僅是為了記憶，而是為了對舞蹈進行二次創作。美感訓練不同于欣賞，雖然兩者同樣是舞蹈課堂的同一種教學方式，但兩者的出發點有著一定的差異。美感訓練并不是指觀看到的舞蹈動作，而是在觀看的過程中加入想象，將腦海中的畫面與舞蹈相互的融合，讓舞蹈修補腦海中的想法，進而促使舞蹈成為一種具有情感的表現方式，這也是學生審美能力提升的過程。[3]但個體對于舞蹈的情感體驗不同，因此審美也將不同，這就要求教師應讓學生在舞蹈精細動作中去探尋答案。舞蹈動作直接反映出了人們的情感生活，更可以深刻地感受到蘊藏在舞蹈動作背后中的真善美，而舞蹈精細動作則是更加細致化的表達方式，其將會直接影響到舞蹈表演的節奏連貫以及動作流暢性，因此分析舞蹈精細動作也是探求美感的過程。舞蹈的律動性是舞蹈精細表達的重要方式，通過肢體動作之間的各種聯系以此細膩地展示出個體演示舞蹈動作中蘊含的深刻內涵，每個動作都要結合自身的體驗與情感，以便于突顯舞蹈的藝術性，在自我內涵提升的過程中，更可以陶冶情操。實際上，舞蹈精細動作的美感訓練是其連續兩個動作之間的銜接過程，但在舞蹈教學中，教師普遍會忘記了動作之間的有效銜接，進而使得學生舞蹈動作較為僵硬。例如在傳統舞蹈中的身韻，這些都是精細動作美的展現過程，若缺乏精細動作的流暢銜接，那么舞蹈的藝術性也就不復存在。而為了提升精細動作的教學效率，教師首先可從最簡單的舞蹈動作開始，將所有的舞蹈動作進行拆分，先選取其中一段進行訓練，讓學生隨著旋律逐漸參與舞蹈表演中，教師在一旁觀察學生動作的連貫性，此種方式一方面可降低舞蹈學習的難度，另一方面可幫助學生熟悉每一個精細動作，促使動作與舞蹈節奏之間更加連貫。
2.4 注重舞蹈美感訓練中的“舞韻”與“樂感”
舞蹈表演難以脫離音樂，因此保證舞蹈表演與音樂之間的相互配合至關重要。“樂感”就是在舞蹈中感受到舞蹈的旋律，讓音樂更好的襯托出舞蹈動作的美感，“樂感”的學習必須結合教師的指導，教師可以在日常的訓練中讓學生去聆聽音樂，只有感受到音樂中所代表的情感，才能使得舞蹈更加具有精髓。因此在教學中教師應賦予學生更多的時間與思考，通過聆聽與想象，讓學生明白何為“樂感”，以及如何更好地表帶出“樂感”的真正含義，讓舞臺更加具有氣氛的，讓整個觀眾感受到舞蹈作品中的音律美。除了即興“樂感”訓練外，教師還需注重“舞韻”的培訓，所謂“韻”就是一種美感，其要求舞蹈者必須更好地掌握舞步的節奏以及運動的路線，配合相關動作之間，以此更好保證舞蹈動作的流暢性，“舞韻”訓練的前提是舞蹈動作的規范與肢體之間的協調感，感受到每一個動作與整個舞蹈表演之間的關系，如呼吸、眼神等。
2.5 在美感訓練中探求真知
實踐是檢驗真知的唯一方式，舞蹈學習也是如此，教師只是舞蹈教學中的引導者，而更多的美感感受則需要學生自己在實踐中自行摸索。正所謂“臺上十分鐘臺下十年功”，這需要舞蹈表演者花費眾多時間來實現的，美感訓練中學生應充分的發揮主動性，更應在日常中自行去探索，在課后運用的實踐來檢驗自己是否真正地理解了美感，是否真正可以用自己所學習的知識應用到舞蹈表演之中。而為了給學生提供更多的實踐空間，教師也可相應組織學生參加舞蹈藝術實踐，并為學生爭取到更多的舞臺表演機會，讓學生多多上臺表演，享受到舞臺表演的魅力，以此將自身更好的一面展現在大眾面前。此外也可結合學校相關活動表演，讓學生之間自己進行舞蹈編排，教師可以在一旁進行指導，將更多的主動權交于到學生手中，讓學生真正地感受到舞蹈學習不是一種任務，而是展現自我的一種重要方式。
2.6 舞蹈美感訓練與素質教育的相互結合
舞蹈是一種藝術的表現手法，美感是舞蹈表演中最不可獲取的重要因素，其中的每一個動作都凝結了世間的情感表，通過曼妙的舞姿，更好的展示出藝術者對于舞蹈真諦的演繹。情感的流露不在于世間的長度，而是是否可以用心的感悟，因，但舞蹈并非僅僅是一種單因素的藝術表演，舞蹈表演必須與音樂，舞臺等多種因素之間相互融合。譬如在《我愛你祖國》等作品是，要舞蹈與音樂相互結合，以此來充分地表達出人們對于祖國的熱愛，表達自身對于祖國的深切情感。由此可見，舞蹈并非是一種藝術的表現形式，更是一種文化傳播的載體，在舞蹈教學中還需與素質教育之間相互的結合，以此，結合文學，藝術等多重建設為一身，更好地塑造舞蹈的傳承與創新作用。
舞蹈教學的美感訓練是想借助對于學生的舞蹈美感體驗，升華其對于舞蹈“美”的理解，并最后將這種“美”的表現方式展示出來，以此深化的刻畫出內心中的神情，將美運用肢體語言來表達出來。這就要求舞蹈教學要不僅重視舞蹈表演，更要將文化內化，讓學生加以對其吸收，如將學生分組，給予小組學生一課題，讓學生自主尋找相關音樂并親自編排舞蹈，以此讓學生真實地感受到舞蹈表演與素質教育之間的結合。
3 結語
美感培養訓練在舞蹈教學中具有重要的地位，故此教師應注重美感培養訓練體驗的方式方法，不斷創新，首先關注學生的舞蹈基本功，嚴格遵守舞蹈動作規范，在此基礎上，將美感訓練與舞蹈精細動作，讓學生在實踐中探索舞蹈的“舞韻”與“樂感”，以此增加學生的美感認知，在此基礎上，將舞蹈美感訓練與素質教育之間相互的結合，通過舞蹈創新，加深學生對于美的理解，以此將“美感”體驗轉化為字在的一種能力，更好地詮釋舞蹈表演的深刻情感。
參考文獻：
[1]宓鐘琪.高校體育舞蹈教學中培養學生美感方法研究[J].湖北文理學院學報，2013（02）：39-41.
[2]甘艷.師范院校舞蹈教學中美感訓練的研究探討[J].舞蹈時空，2014（23）：165+181.
[3]李茜.美學視角下美感培養在高校體育舞蹈教學中的應用效果分析[J].梧州學院學報，2015（03）：83-87.
作者簡介：常紅（1969—），女，山東泰安人，本科，副高職稱，研究方向：舞蹈教學。
