【摘 要】舒曼是首次把幽默曲作為音樂體裁來進行創作的第一人，該作品完美地揭示了作曲家在創作期間的內心情感世界，用簡小的音樂體裁創作出技術復雜、內涵豐富的藝術佳作。該作品創作思維獨特，一氣呵成，成熟的浪漫主義音樂語言與其情感繁復轉變的完美融合，充分地體現了舒曼“感情論”的音樂美學觀念。
【關鍵詞】《幽默曲》；音樂風格；美學體現
中圖分類號：J6 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）10-0074-02
舒曼于1839-1849年間創作了《幽默曲op.20》，該作品在其整個鋼琴作品創作中具有不容忽視的地位。情感表現的細膩、音樂風格的顯著、規模和難度較大、美學思想的體現等因素無一不能體現該作品的藝術價值和對其研究的必要性。該作品的創作時期決定了其凝聚了舒曼在情感上的掙扎和煎熬，同時透過作品能夠折射出舒曼“情感論”的美學思想和“幻想”與現實緊密結合于作品之中的創作理念。該作品的出現無疑成為后人研究當時舒曼的情感狀態及其創作走向成熟的有力佐證，成熟的浪漫主義和聲與作曲技法也在該作品中得到完整的詮釋。
一、彰顯浪漫主義音樂風格
舒曼在1839年創作的《幽默曲op.20》，成為他把文學與音樂完美結合的又一力證。作品中使用的一系列的浪漫主義音樂語言，以及作曲家的浪漫情懷都一一能夠成為舒曼作為德國浪漫主義代表人物的有力佐證。
（一）浪漫主義音樂語言
1.音樂體裁
上述已經提到，舒曼是在音樂創作中使用幽默曲體裁的第一人，該體裁的靈感來源于浪漫主義文學，以表現“心情”為主要內容。舒曼用縝密的思維和創作手法將這一體裁得到發展，而舒曼的幽默曲音樂意義有別于后來創作該體裁的作曲家，他把整個情感思緒都灌注在這一別人小覷的體裁上，從而把幽默曲抬高到與奏鳴曲、幻想曲等重要體裁“相提并論”的位置上。這一方面說明了幽默曲體裁是從浪漫主義文學中衍伸而來，舒曼在其中起到重要的作用；另一方面也說明了舒曼采用幽默曲進行創作，在體裁上具有浪漫主義色彩。
2.和聲語匯
舒曼在音樂創作中大膽創新，在他的作品中可以發現浪漫主義時期所特有的和聲語匯。在繼承古典和聲的基礎上大膽使用不協音，如屬和弦的升五級音的使用，在其《幽默曲》中應用的淋漓盡致。他把這看似不協和的變化音融入在主旋律中，充分表現了他的浪漫主義情感色彩。他也在大量的音樂文章中提倡和肯定了這種創新：“當代的各種派別反映了當代特征。如同政治派別一樣，大家也可以在音樂方面劃分為自由派、中間派和反對派，坐在右邊的是一些老年人、主張對位法的人和反對半音的人……，你們如此熱衷于懷念古老而美好的時代，可你們從來不想一想，這個時代必然會不斷的向后倒退，所有的老先生們都將無一例外的立即尾隨那些業已作古的先人。而只有比較年輕一點的人將不可避免的擁有發言權，因為只有他們能留下來。”[1]如此可見，舒曼對于半音和聲使用的大膽肯定和支持。
在和聲進行上舒曼也大膽創新，《幽默曲》中經常使用變格進行和阻礙終止等，突破了古典和聲傳統而古板的正格終止。這種使用加強了和聲方面的色彩性，也是后來浪漫主義作曲家非常喜好的使用方法。在某種意義上，舒曼在和聲語匯方面的大膽創新，開創了浪漫主義色彩性和聲語匯的先例，從而深刻地表現了他內心深處的情感。
3.表情術語
《幽默曲op20》中，舒曼沒有刻意劃分各部分，而各部分也沒有明確的標題，只是使用表情術語來代替。通過不同的表情術語來引導演奏者的情感表現，給演奏者帶來極大的情感想象空間，意指自由而浪漫的情調。演奏者在讀懂其內心情感基礎上可以大膽進行二度創作，那“單純的、簡潔的、豪放的、雄壯的”給了音樂以極大的發展空間，在他的思想情感中盡情馳騁。舒曼在幽默曲中所使用的大量表情術語，充分體現出浪漫主義時期的情感，第一部分“Einfach”單純的，其中還有“Sehr rasch und leicht”快速而輕巧的等術語的使用；第二部分“Hastig”匆忙著急的；第三部分“Einfach und zart”單純而柔和的；第四部分“Innig”內心真誠的；第五部分“Sehr lebhaft”很活潑的；第六部分“Zum Beschluss”之一到最后，其中還包括其他術語的使用，自由而浪漫。這些術語都有較深的文學性，他把文學術語與音樂有效結合在一起，極大地拓寬了器樂作品展現主體內心情感世界的思路。
（二）浪漫主義音樂情懷
舒曼成長于浪漫主義初期，其創作成熟階段在浪漫主義中期。而在他的創作中體現出的恰是成熟的浪漫主義音樂語言，他大膽地嘗試與創新，來自于他對浪漫主義音樂風格的特殊情懷。他不像后來的勃拉姆斯，致力于繼承古典主義那一板一眼的教條。也不像后來的民族樂派，雖然含有浪漫主義的氣息，但音樂深處透露著鄉土情懷。而舒曼的音樂中，單純體現著浪漫主義情懷。無論是和聲語言的大膽使用還是音樂題材上的選擇，無一不透露出舒曼對浪漫自由的渴望與熱愛。浪漫主義所倡導的表現內心深處的情感，在舒曼的作品中體現得近乎完美。尤其是他對浪漫主義文學的熱愛，從而把文學與音樂完美地融合在自己的創作中，表現出詩化的音樂風格。
二、舒曼《幽默曲》中的“感情色彩”
舒曼創作《幽默曲》很大一部分是在抒發感情上的波動。他與克拉拉的結合受到威克（克拉拉的父親，也是舒曼的老師）的強烈反對，二人不顧威克的反對，毅然決定通過法律程序宣告純潔的愛情。最終法院判定他們成為合法夫妻，并于1840年成功步入婚姻的殿堂。而《幽默曲》的創作正是舒曼在感情上最受煎熬的黑暗時期，情感、情緒波動較大，在《幽默曲》中可見一斑。舒曼在1839年寫給克拉拉的信中說：“我整整一個禮拜都坐在鋼琴前，在創作、歡笑、哭泣當中度過。你可以在作品二十《大幽默曲》中找到這美妙的描寫這一切……，一個禮拜中，我創作了十二張五線譜的紙張。”[2]豐富的感性充斥在整個作品中，對現實的無助與徘徊、悲痛與彷徨、迷戀與懊惱、失望與幻想，在作品中自然流露，彰顯得淋漓盡致。理想與現實的碰撞成為舒曼《幽默曲》在感性與理性上的結合點。那種自由而浪漫的隨性在現實中展現得如此自然，音樂中每一段落都是在細細地訴說著舒曼的內心。
三、“感情論”音樂美學的體現
舒曼是一位切切實實的“感情論”者，這一方面源于社會文化背景以及個人成長環境；另一方面卻是內心深處情感表達的需要，以及對浪漫主義音樂風格的一種情懷。感情論源于文藝中的浪漫主義思潮，18世紀和19世紀之交在德國掀起，隨之蔓延開來。舒曼的“感情論”音樂思想伴隨著浪漫主義文學思潮成長起來。舒曼曾經說過：“情感縈注到什么地方，什么地方就會涌出音樂。”[3]舒曼把情感的流露放在首位，“他同文學詩歌中的浪漫主義者一樣，不僅祟尚感情，極端強調感情在音樂中的地位，甚至將它置于理性之上。”[4]
舒曼“感情論”的音樂美學思想不僅表現在情感的突出表達上，還體現在他那憂郁的幻想色彩上。他時常把情感與幻想結合在一起，充滿夢幻的思想充斥在他的很多作品中，當沉悶與壓力到來時幻想也就隨之而來，這也是舒曼表達情感的重要方式之一。關于幻想的認識和重視，他曾經這樣表達：“但愿在法則的鏈條上，永遠繞著幻想的銀線。”[5]足以體現出舒曼在音樂創作中對幻想的重視。
《幽默曲op20》全然就是舒曼情感表達的園地，從引子的第一個音符開始就流露出他深情的愛意。寧靜的引子后進入快速跳躍的織體表現，自由的情感奔放而有秩序，獨具浪漫色彩的和聲語匯和多變的調性，以及揮灑自如的節奏表現都在各部分得以體現，浪漫情感與現實的沖撞，無奈后的再現等都在細膩表達著作曲家的內心世界。在第二部分中段展開部分，寧靜的長音伴著前倚音，作曲家進入了夢幻般的幻想世界中，短暫的幻想過后又回到無奈的現實中來。
無論是全曲的高潮還是各個角落里的和弦，都傾力體現出舒曼的情感世界，自由而浪漫的表情術語，以及恰到好處的強弱判斷，都為此曲的情感表達增色添彩。
舒曼同時也強調藝術作品不僅要有合適的形式本身，更重要的是富有情感的內容，形式是表達思想的藝術手段。他認為：“藝術家必須上升到卓越的精神高度，把掌握技術性普通知識不當做目的，而只是當做一種必須具有的手段。”[6]他痛斥那種矯揉造作的炫技和空洞的形式拼湊，在他的鋼琴作品中始終存在著幻想中的“弗羅列斯坦”的音樂形象，那種豪放與熱情貫穿始終。在他的音樂美學思想中體現出主觀性和唯心主義因素，當然，從反映論的角度來說，舒曼的情感來源于對現實生活的反映，無疑也具有一定的唯物主義特征。音樂本身就是表現情感的藝術，刻意強調唯物主義思想觀誠然使得音樂步入教條化，舒曼的“感情論”美學觀具有時代烙印，把情感擺在第一位的浪漫主義時期，能夠在嚴謹的音樂思維下創造出富有情感的音樂作品，實則不易。他的《幽默曲》也正是“感情論”美學思想作用下的產物，從對該作品音樂本體的簡要分析來看，舒曼的這種美學思想在1839年就已經完全成熟。他對作品內容思想性的高度重視與藝術性的強調，都全然展現在作品中。
四、結語
舒曼在音樂創作中大膽運用浪漫主義音樂語言，為德國浪漫主義音樂道路打下了堅實的基礎。他完美的把文學元素融入到音樂創作中，形成詩化的音樂風格。他的作品大都以表現內心情感為主要內容，細膩的刻畫與濃厚的浪漫色彩，使得每一部作品都展現出浪漫的詩意。《幽默曲op20》體現出舒曼濃厚的浪漫情懷，也細膩表達出他對現實生活的態度和情感上的波動，把舒曼“感情論”的音樂美學思想體現得淋漓盡致。
參考文獻：
[1]格奧爾格·克內普勒.19世紀音樂史[M].北京：人民音樂出版社，534.
[2]F.E.Kirby. Music For Piano （Cambridge： Amadeus Press， 1995）.173.
[3]舒曼.弗蘭茨·舒伯特最后幾百作品[A].論音樂與音樂家（論文選）[C].北京：音樂出版社，1960.21.
[4]于潤洋.舒曼的音樂美學思想[J].人民音樂，1980，（11）：36-40.
[5]舒曼.論音樂與音樂家（論文選）[C].北京：音樂出版社，1960.142.
[6]舒曼.論音樂與音樂家（論文選）[C].北京：音樂出版社，1960.42.
作者簡介：
褚會文（1986-），男，山東日照人，助教，文學碩士，畢業于廣西藝術學院音樂學院，工作單位：四川文理學院音樂與演藝學院，研究方向：音樂鑒賞與美學研究。
