豫劇音樂特點
李二偉
【摘 要】對豫劇來說，音樂是不可或缺的。其通常由兩部分組成，一是器樂伴奏；二是聲腔。豫劇，在我國戲曲界有很重要的地位，屬于國內五大傳統劇種之一，其音樂構成非常特殊。本文主要對豫劇音樂的藝術特色給予解析，希望可以對之有更深刻認識，以期對豫劇學習者提供一定幫助。
【關鍵詞】豫劇；音樂；藝術特色
中圖分類號：J643 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）02-0095-01
豫劇是流傳于我國中原地區，尤其是河南地區的一種藝術形式，其綜合了詩歌、音樂、舞蹈等多個藝術形式，屬于我國五大劇種之一。在豫劇形成早期，一般使用棗木梆子進行伴奏，所以，早期它也被稱為河南梆子。豫劇唱腔以鏗鏘大氣、抑揚有度、腔調酣暢、吐字清晰、韻味優美、音樂活潑、擅長表現角色的內在情感而出名，同時，具有極強的藝術性，為大眾所喜愛。目前，豫劇經過近百年的發展，不斷融合其他戲種的特長，并結合中原地區的文化，逐漸構成了自身特殊的藝術特色。本文借助音樂伴奏和聲腔特征，對豫劇音樂的藝術特色進行歸納整理，展開相應的分析。
一、豫劇中的藝術構成
（一）豫劇中的音樂伴奏。音樂伴奏是戲曲表演中不可或缺的一部分。在豫劇表演過程中，無論是演員演唱，還是進行表演，音樂伴奏都是不能缺少的。演員在舞臺上的各種招式，都必須得到樂隊的支持。假如音樂伴奏不能掌握好節奏，就會影響演員的表演效果。即使演員的個人造詣再深，音樂伴奏不能很好地與之配合，其表演效果也會大打折扣。
（二）豫劇的聲腔。根據豫劇的聲腔構成，其大致能夠劃分為慢板、二八板、流水板和慢板。慢板和流水板一般都有固定的過門。通常情況下，流水板是慢板的簡化，而二八板和飛板則是演員怎么唱，樂師就需要怎么跟，這也是辨別這四種板式的基本方法。其實，慢板是豫劇唱腔音樂中最常用的板式，它的主板式為4/4拍的三眼板，按照起腔的形式可以分為整板和散板。
按照豫劇的唱腔，它可以劃分為三種，第一種是以打情為主，比如，《朝陽溝》中“羞答答出門來將頭低下”的唱段，其唱腔緩慢，節奏舒緩，旋律曲折，韻味悠長；第二種是側重敘述，比如，“老身家住南陽地”，這一唱段速度較之打情唱段要稍快一些，唱腔平緩，起伏不大，唱詞節奏比較緊湊。第三種是哭調，比如，《秦雪梅》中“吊孝”的唱段，以悲腔為主，旋律起伏落差較大，音樂色彩明亮。當然，沒有任何一種豫劇唱腔是一成不變的，這三種唱腔很多時候會夾雜在一起，并不能精確地區分開來。但是，整體來說，其沉重腔調較多，喜慶腔調較少，豫劇具有悲壯、深沉的特點。
二、豫劇音樂的藝術特色
專家夏野曾經在《戲曲音像研究》中這樣表述，“除個別地區的梆子如河南梆子等的音調變化較大之外，其他各種梆子還是相當接近的。”這表明豫劇在梆子腔內有著特殊的藝術特色，主要體現在以下幾方面。
首先，豫劇的音樂有著極強的民間風俗特征。從音樂學的層面看，豫劇音樂有著鮮明的民間音樂的屬性，它和其他種類的音樂樣式不同，無論是創作過程，還是流傳渠道，都有明顯區別。豫劇并不是專業創作人員完成的作品，它們多是民眾的合力之作。正因為如此，豫劇音樂有著非常明顯的大眾性；同時，豫劇的流傳也多是依靠口頭傳授，在流傳過程中，后人不斷給予加工、潤色，添加時代特征，對其藝術性加以提升。比如，豫劇聲腔的二八腔，盡管其唱腔在不同劇目中有所轉變，不同的演員也會有不同的聲腔，但是，其整體風格是不會改變的。豫劇唱腔音樂經過數百年的流傳，是中原民間音樂的智慧結晶，它來自民間，表現出中原民間音樂的特征。
其次，豫劇唱腔質樸、粗率，充滿濃厚的鄉土韻味。在梆子的伴奏下，豫劇長腔的梆子調和充滿地方特色的花腔、拖腔，與劇中粗率的鄉言土語及不加任何修飾的臺詞相融合，組成了濃厚的鄉土文化。
最后，豫劇音樂不但有固定的程式性，而且還可以靈活調整，不斷去舊出新，這也正是它生命力頑強的根源所在。伴隨現代戲的突起，豫劇在唱腔、旋律以及音樂伴奏方面都能夠得到完善。無論是豫劇演唱、演員表演，還是舞蹈搭配，也愈加契合。豫劇的藝術感染力會隨著此變化而有所增強，并逐漸形成了傳統地域風格派系。
三、結語
伴隨多年的吸收和借鑒，豫劇音樂也有了不小的變化，一是樂器類別的增加。樂隊編制規模在不斷擴張，并逐漸出現了中西混合樂隊；二是武場音樂的削減。隨著音樂的發展，“四大扇”的使用逐漸減少。同時，用來營造武打場面的鑼鼓點也逐漸減少。三是豫劇板式的改變。在現代戲以及新編歷史劇中，傳統的唱腔已難以辨識。針對以上豫劇音樂的改變，筆者認為，這是順應社會發展的結果，在無法改變豫劇根基的前提下，做出適當改變是十分必要的。
參考文獻：
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