江麗
【摘 要】中國(guó)戲曲經(jīng)過千百年的發(fā)展,是民族優(yōu)秀歷史文化中的明珠,它的歷史文化魅力,受到大家的喜愛與推崇。本文通過介紹莆仙戲的音樂、唱腔、角色和表演藝術(shù)特點(diǎn)去學(xué)習(xí)莆仙戲音樂和文化的精髓。
【關(guān)鍵詞】莆仙戲劇種;唱腔;表演藝術(shù)特點(diǎn)
中圖分類號(hào):J825 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-0125(2016)07-0044-01
一、莆仙戲的劇目及曲牌
(一)莆仙戲現(xiàn)存?zhèn)鹘y(tǒng)的劇目
莆仙戲現(xiàn)存?zhèn)鹘y(tǒng)劇目有五千多本,其中劇本就有八千多本。據(jù)史書記載,被稱之為“戲文之首”的《蔡伯喈》《王魁》是與宋元南戲有著重要聯(lián)系的劇目。除此之外,還有被我們熟知的劇目《朱買臣》《張協(xié)狀元》。其中《張協(xié)狀元》被稱為“宋元戲文三種”,是我國(guó)目前最早的流傳至今的一本南戲劇目。另外,還保存著《周幽褒姒》《霸王別姬》等大批出自明清時(shí)期的傳奇曲目,此時(shí)最具特色的要數(shù)歷史劇了。《林則徐》是在莆仙戲的舞臺(tái)上出現(xiàn)了鼓吹反帝反封建和宣傳民主、自由、進(jìn)步思想的時(shí)裝戲的代表,是在辛亥革命時(shí)期出現(xiàn)的。這一系列思想的革新與改變給莆仙戲的發(fā)展注入了新的血液,推動(dòng)了它的發(fā)展。而解放后,經(jīng)過整理、改編、演出的200多個(gè)莆仙戲的優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目中,《團(tuán)圓之后》等優(yōu)秀劇目譽(yù)滿全國(guó)劇壇。現(xiàn)今,莆仙戲出現(xiàn)生活小戲,如《搭渡》等。
(二)莆仙戲的曲牌
莆仙戲的曲牌許多源于唐宋大曲、唐宋詞調(diào)、諸宮調(diào)、唱腔和宋元南戲曲,其中相同的就有九百多支。莆仙戲的曲牌多種多樣,早年在民間就流傳著“大題三百六,小題七百二”之說,這都說明莆仙戲曲牌的多樣性。莆仙戲的曲牌有大、小題之分,“大題”是腔多字少的多段體曲牌,又稱“大曲”;“小題”俗稱“小曲”,“小題”與”大曲”不同,具有腔少字多。“大曲”以三眼板式為主,節(jié)奏復(fù)雜多變、旋律更加細(xì)膩溫婉。“小題”以一眼板或無眼板為主,節(jié)奏變化少,旋律線條粗獷,在演唱時(shí)行腔更加明快,接近口語化。另外“各行角色都能歌唱”是莆仙戲的一大特點(diǎn),在行當(dāng)之間各有自己的曲牌,相互之間尊重準(zhǔn)則、互不凌犯。
二、莆仙戲的伴奏與唱腔
(一)莆仙戲的伴奏
鼓、笛子、鑼是莆仙戲中的主要伴奏樂器,大鼓作為舞臺(tái)的指揮,鑼配合大鼓,幫助演員更好地唱、念、做、打,他們?nèi)叩慕Y(jié)合使得音樂更加感染人。莆仙戲的樂器繼承了宋教坊“鑼、鼓、吹”的伴奏形式,以沙鑼和牛皮大鼓、笛管最具特色,由于打擊的方法的不同,通常會(huì)發(fā)出不同的悅耳的音色。管樂器的種類也有很多主要有笛管、梅花、嗩吶等樂器。在民國(guó)時(shí)期已使用尺胡、小三弦等樂器,解放以后又增加了二胡、揚(yáng)琴、琵琶、大提琴等樂器。三十年代以后,還吸收了民間“十音”、“八樂”(福建莆田的漢族傳統(tǒng)民樂)的樂器。莆田(包括莆田、仙游及其鄰近地方)文化獨(dú)樹一幟,在音樂上,主要由三種曲種構(gòu)成,分別是十番、八樂和大鼓吹,使舞臺(tái)伴奏得到很大豐富。莆仙戲音樂講究以不同的樂器表現(xiàn)不同的場(chǎng)景,營(yíng)造不同的氣氛。
(二)莆仙戲的唱腔
莆仙戲的演唱形式以獨(dú)唱、對(duì)唱、齊唱、接唱、幫腔等為主,它的演唱與南戲有異曲同工之妙,它的演唱都有自己的特色,多用自己的本嗓演唱,其中莆仙戲中的幫唱有兩種形式:一種是演員幫唱,一種是鼓師幫腔。幫唱的類型多種多樣,有的是只幫一句,也有的是從頭幫到尾幫著唱,更有些全部幫著唱的。莆仙戲的伴唱特點(diǎn):用的是具有地方特色的方言,將莆仙的民間歌謠俚曲、十音八樂、法曲和大曲歌舞的特點(diǎn)結(jié)合之后進(jìn)行演唱。音樂中多運(yùn)用滑音和裝飾音去表現(xiàn)音樂的情感與抑揚(yáng)頓挫,音樂的發(fā)展很好地將旋律與方言的自然音節(jié)相結(jié)合。生、旦更注重優(yōu)美雅致的唱腔特點(diǎn),豪放是靚妝和末的唱腔特點(diǎn),丑的唱腔則比較俚俗。和傳統(tǒng)的演唱一樣在莆仙戲的演唱中對(duì)演唱者的唱功極為重視,要求吐字清晰、字正腔圓、板眼分明,注重咬字的韻律,聲情并茂。另外,呼吸注重丹田力量的使用,注重多方面的結(jié)合,在很多方面與現(xiàn)在的演唱方法有很多相似之處。
三、莆仙戲的表演及藝術(shù)特點(diǎn)
莆仙戲有一套自己的表演方式,用以表現(xiàn)人物的形象與情感。莆仙戲中插科打諢的表演是宋雜劇中的表演特色。莆仙戲的道具和服裝,也具有自己獨(dú)特的風(fēng)格,“戲衫”就是服裝的統(tǒng)稱,褶子叫“素”,官衣叫“勛”,靠叫“八戰(zhàn)”,箭衣叫“紫寶”,蟒袍叫“統(tǒng)”,樣式很有自己的特色。同時(shí)它的色彩和圖案也具有地方特點(diǎn)和風(fēng)格,一般紅、黃、綠、黑、白為主,圖案上多繡有龍、鳳、鶴和花木、果樹等。在莆仙戲中重手部的表演一般在瓦衫、背身、襖等只在領(lǐng)部加一點(diǎn)素色領(lǐng)邊,便于把注意力都放在手的動(dòng)作上,早期的服裝無水袖,也是為了突出手動(dòng)作的特點(diǎn)。在技術(shù)上要求“上不超于眉毛,下不低于肚臍”。其中保留著傀儡的形象是:生角的“抬步”,旦角的“蹀步”,丑角的“七步溜”,而“雀躍步”一般都是用于表達(dá)人的喜怒哀樂的情緒,“雙掩面”表現(xiàn)的是哀,“雙體肩”是樂通常使用的。至今莆仙戲的演員基本功仍是繼承傀儡戲的表演特色。
參考文獻(xiàn):
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