田猛

【摘 要】在祖國漫漫的歷史長河中，楚文化是中華民族古代文化的一個重要組成部分。它吸取了周邊文化之長，同時又保留了自己獨有的文化形態和文化特征。就一些當時漆藝繪畫作品的裝飾、浪漫的表現手法，我們可得知其對當代的漆畫創作有著潛移默化的深遠影響。

【關鍵詞】楚文化；漆畫；漆器；圖騰；紋飾

中圖分類號：J527 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）02-0218-01

楚文化作為當時世界聞名的代表，在各個領域都達到舉世矚目的高度。青銅冶鑄、木竹漆器、絲織刺繡、老莊哲學及屈騷文學、美術音樂作為當時主要構成的六大支柱。從目前的考古成果來看，楚國有最先進的青銅冶鑄，絲綢刺繡，最早的鐵器，楚漆器是先秦漆器中數量最大、工藝最精的，先秦金幣、銀幣無一不是楚幣。文學有屈騷，哲學有老莊，戲劇的鼻祖是楚人優孟，養由基是楚國著名的神箭手，楚國的音樂、舞蹈、繪畫、雕塑超凡脫俗。楚國的編鐘樂舞水平之高，舉世公認。在政體創新上，楚人設立縣制，改革貴族分封制度，又在軍事、土地、賦稅等方面進行改革。在天文、歷法、數學等方面，楚人都有獨特的貢獻。

楚文化精神特質對當代漆畫的發展起著引導作用。楚國憑借其得天獨厚的優勢，氣溫溫和、多雨，山林茂密、多漆樹，并結合其特有的經濟和文化，形成了當時最發達的漆器工藝。但促進楚文化的繁榮，禮、樂、手工藝品的發展追其根本是其精神特質。一是艱苦卓越、自強不息的奮斗精神。二是勇于鉆研，不斷進取的求新精神。三是包容開放，吸納百川的融會貫通精神。四是崇尚武裝、熱愛祖國的愛國主義精神。對于一個新興的畫種來說，這些精神對于我們漆畫創作者來說，是需要每個人學習的。只有發揚這種精神，才能打破傳統，無論從創作題材還是工藝技法勇于創新，才真正的會把漆畫這門藝術發揚光大。

楚文化審美造型意識對當代漆畫的發展的促進。楚文化崇尚紅色，信仰圖騰，祭祀主神（太陽、祝融），在器物裝飾上，常常能感受到一系列神秘色彩的意象組合，鹿角立鶴、虎座鳳鳥、漆繪上的人神雜糅、織繡上的龍蟠鳳逸、青銅器上斑駁陸離的色彩等等，這是楚人文化精神上無礙于物，“獨與天地精神往來”。而花朵流動與生長的造型，正給人自由、生動的想象。這些看似固有的圖騰、祭祀圖案，實則蘊含豐富的審美造型方法，構圖簡潔、巧妙、大方，多運用裝飾夸張、變形的表現手法，表現了先人們豐富的想象力和藝術修為。就拿楚漆器紋飾造型來說，裝飾的手法也是豐富多彩的，既有夸張想象的抽象圖案，又有細膩生動的具體形象。如彩繪漆棺上的圖案由張曲自如、長短的曲線組成。線有剛有柔，有粗有細，變化豐富。大漆的黑與紅是被人們所鐘愛的顏色，從一些出圖的楚文化漆器中就可以看出。而漆畫作為從工藝美術中走出來的分支，在裝飾繪畫上有著非常大的發揮空間。漆畫藝術家可以借鑒楚文化的審美造型特點，學習其顏色的搭配，豐富的想象力，無礙于物的精神特點運用到自己的漆畫創作中去。

楚文化漆工藝的發展對當代漆畫的發展的促進作用。當代漆畫作為一個工藝性和繪畫性相結合的畫種，漆工藝的傳承與運用也決定著漆畫藝術家創作出作品的高度。只有具備深厚的漆工藝知識才能更好的服務于創作。楚文化漆器的發展，作為楚文化時期的重要標志，不僅僅品種和數量繁多，而且被廣泛應用到了社會生活的各個方面。當時漆器造型主要用厚木胎，少量薄木胎，夾纻胎和竹胎就極少數了。髹漆工藝非常發達，不僅漆色色彩斑斕，而且紋飾形式和內容變化多樣。主要花紋有龍紋、鳳紋、獸紋、鳥紋、舞樂紋等，線條交錯有序，圖案美觀，變幻豐富，色彩搭配典雅大方。此外，楚漆器中還廣泛使用了瀝粉、針刻（錐畫）、彩繪、鑲嵌、描金、描銀的方法，并發現有金箔貼花的裝飾手法，所有的這些也一直傳承至今，被人們應用到漆畫創作中去。

當代漆畫的發展，離不開傳承先人們的精髓。漆畫作為一個具有繪畫性和工藝性相結合的獨立畫種，誕生才剛剛不久。它不像國畫、油畫等傳統繪畫具有一套完整的繪畫理論和訓練方法可以去研究。關于當代漆畫的發展，還有許多值得摸索的地方。首先，我們就要學習。楚文化漆器作為當時發展的鼎盛標志。無論從發展的背景，社會需求，審美的要求，工藝的完善等等都是值得我們去研究的。學習其如何根據當時的社會形態去發展漆藝術；學習其裝飾、夸張、擬人等等審美的造型表現手法；學習其豐富的想象，勇于創新的觀念；學習其豐富多樣的大漆工藝。取其精華去其糟粕，對于一個剛剛落地而生的新畫種來說，是非常有必要的。

當代漆畫的發展，離不開對傳統漆藝術、楚文化的學習。楚文化漆藝術的繁盛，對于當代漆畫的發展更有著許多引導和研究作用。我們只有潛心學習好傳統的知識文化，才能更好的發展壯大漆畫這門畫種，促進當代漆畫的提升。

參考文獻：

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