馮小剛說：中國怎么這么多的垃圾電影，還不是因為有那么多的垃圾觀眾。你不去捧場，就沒這東西，往往垃圾票房還很好。
馮小剛
話糙理不糙，看看最近很火的兩部電視劇你就知道了。《歡樂頌2》這劇是真的爛，依然有著超高的收視率，在公交車上、地鐵上、辦公室里你隨處可見有人端著手機在看。
反觀評價極高的《白鹿原》，由于題材并不吸引人，收視率一只不直不溫不火。單從收視率上來判斷的話似乎歡樂頌是要比白鹿原好看的，而事實卻相反，這也證明了垃圾觀眾極多的這個現實。
這篇文章不打算談影視，是要說說中國的音樂。我要說的是，中國有那么多的垃圾聽眾，才有那么多的垃圾音樂。
藝術有沒有高低貴賤之分？我的看法是：藝術就算沒有貴賤，卻還是要分個高低的。
所以音樂也是有高低之分的，流行音樂高于通俗音樂，獨立音樂高于流行音樂，古典音樂高于獨立音樂。
簡單點來說，流行歌手的歌比鳳凰傳奇的好，崔健的歌比流行歌手的好，而郎朗的音樂比崔健的好。
而現實是，聽郎朗的人要遠遠少于鳳凰傳奇。一首《最炫民族風》想起，人人都能哼上兩句，老大媽們甚至能載歌載舞。
郎朗
而讓大部分人去聽郎朗，感受大多是：哦，挺好聽的，但是聽不懂。曲高和寡，能欣賞郎朗的人確實不多，我也聽不明白其中的美妙之處。但你要我選擇聽鳳凰傳奇還是郎朗，我肯定會選擇郎朗就是了。
為什么當初BEYONG在香港已經紅透半邊天了還要選擇去日本發展？
beyond
在八九十年代，香港的年輕歌星輩出，當你翻看那些名單時，你會發現翻唱、炒作、顏值和曝光率幾乎決定著一個歌手的藝術生命。人們喜歡情歌，喜歡纏綿凄婉的情歌，除了情歌好像再也接受不了其他類型。那時的香港，情歌當道，翻唱橫行，一個個天王巨星輪番登場圈粉。
而真正認真做音樂的BEYONG又有哪些歌得到了認可呢？大多是一些商業性強的歌，想我是憤怒、金屬狂人這些真正代表其水平的歌曲卻無人問津。
以原創和搖滾樂為主的Beyond就只能吃盡苦頭了，因為逆勢而上難于登天。對所謂的主流音樂來說，Beyond絕對算異類，搖滾樂和男生女腔自然勢同水火。
1991年正是Beyond在香港苦盡甘來的時候，事業發展如日中天，人氣也極速躥升，十年的苦熬終于看到了曙光。
換了一般人，肯定不愿意在這時離開香港。但黃家駒不是一般人，他對自己對樂隊對音樂有著更高追求，他說過想把Beyond演唱會開遍全世界，他說過香港沒有樂壇只有娛樂圈。
他不想在烏煙瘴氣的娛樂圈浪費自己才華，于是遠走日本，最終客死他鄉，讓人惋惜。但逼死黃家駒的是到底是香港娛樂圈還是那些垃圾聽眾，大家自行分析。
現在內地的娛樂圈和當時香港娛樂圈并沒有太大區別，娛樂至死的時代，什么妖魔鬼怪都來唱歌，只要長得好看會炒作，總會紅上一陣。然后冠以音樂人的名號招搖撞騙，賺個盆滿缽滿。而那些真正用心做音樂的音樂人卻只能窩在小酒吧里唱歌維持生計，期待著某天自己的歌曲能被某選秀歌手長紅，以此來混口飯吃。
這就是現實，要提升內地整體的音樂水平，只靠那些努力拼搏的音樂人是不夠的，還需要我們這些聽眾提高自己的審美水平。不能生活水平提高了，欣賞水平還依然那么低下。可能我說的話有些難聽，但事實不就是這樣嗎。拜托，別再去聽那些口水歌、看那些腦殘劇了，真沒勁！
