文 | 葛杰晨
校對 | 李禾子
編輯 | 安西西
“幾年就這樣過來，我想你都坦白對待，記得曾經那群初出茅廬不懼挑戰的男孩。鏡頭突然切到現在，歷經時光的洗禮灌溉，一起回到原來那個一不小心就炸掉的舞臺……”華晨宇、白舉綱、寧桓宇、于湉、張陽陽、饒威、左立、范世錡和居來9位13屆快男在4月11日推出為《2017快樂男聲》合唱的主題曲《隨我》，與過往《追夢赤子心》等主題曲不同的是，這是一首融合電音、嘻哈等元素在內的Future Pop風歌曲。由寧桓宇作曲、華晨宇參與創作RAP段落。
2017，距離這幫男生參加《快樂男聲》出道，已經過了四年時間。當年的2013《快樂男生》冠軍、1990年出生的華晨宇躋升一線大咖，如今在微博上擁有超過1000萬粉絲，經常霸占微博熱搜，萬人演唱會場場爆滿。這位當初在《快男》中表現得十分特立獨行的“怪咖”已經擁有了一大幫超越“秀粉”的高冷粉絲，甚至搞出過一份專業度讓業界都汗顏的“大數據”報告。
可是，四年過去，世異時移，在偶像市場一大批男團出道，音樂選秀節目造星能力越來越弱的情況下，2017《快樂男聲》還能復制昔日的成功嗎？
音樂選秀多元化，《快男》回歸“草根造星”行得通嗎？
回顧2016年，音樂選秀節目有三個突出的特點——多元化、細分化、綜藝化。
從《看見你的聲音》、《我想和你唱》、《誰是大歌神》、《跨界歌手》、《超級女聲》、《十三億分貝》、《蓋世英雄》、《燃燒吧少年》、《蜜蜂少女隊》、《夢想的聲音》等，音樂綜藝節目市場的競爭格局變得更加激烈。素人競技、歌手競演、偶像團體養成和音樂游戲等節目形式應有盡有。
如果說2005年的時代是音樂選秀“素人＋音樂”的“一夜造夢”時代，2012年后，則進入“IP＋音樂”的競演時代。縱觀近來的音樂節目，則越來越注重“邊玩邊唱”，音樂已經漸漸成為“娛樂”和“開心”的其中一個元素。在這三個迭代過程中，音樂選秀節目的造星能力也日益薄弱。
去年，有媒體統計至少在7檔節目中，音樂不再是核心，而只是游戲載體而已。節目內容里設置了假唱、模仿和猜身份等游戲環節，甚至在《天籟之戰》里，出現了明星和素人同臺競技的模式。2017年一季度以來，我們可以看到音樂選秀節目繼續沿襲去年的趨勢，多元化和細分化更為明顯。
例如，《厲害了！我的歌》就用的是“音樂＋喜劇”的模式，《中國樂隊》以“原創”為立足點。但我們也看到，像《歌手》這樣的電視節目依然呈現“霸屏”之勢，依靠優質內容制造了一個又一個熱點新聞。
比較而言，由湖南衛視、芒果TV、優酷、天娛傳媒聯合打造的《2017快樂男聲》卻表示要去評委化，搭建“草根圓夢”的平臺，回歸到“音樂選拔”中去。
從目前節目組發布的消息來看，《2017快樂男聲》將以“音樂召喚師”、“挑食少女團”和“網絡人氣”三方面決定“快男”的誕生。這代表了節目“去評委化”的意圖。在快男節目中，不會有以往音樂選秀中“刻薄嚴肅”的評委，而代之以與選手共同戰斗的“音樂召喚師”。據稱，包括迪瑪希、陳粒在內的90后崛起新偶像都是“音樂召喚師”的熱門人選，“快男”代言人黃子韜也有望客串這一身份。而“挑食少女團”則指的是每個分唱區設立一個由200人組成的女生團，讓95后來選擇她們認定的能夠代表分唱區的男生。
媒體劇變，如何才能貼近95后觀眾？
談及音樂選秀，不得不回憶起十年前火爆的《超級女聲》。超女推出的李宇春、張靚穎、周筆暢目前仍是華語歌壇最具實力、也是最活躍的歌手。彼時，《超級女聲》賽制打破了一系列舊規則，創造了所有媒體鋪天蓋地主動報道的盛世。就職于三大唱片公司的一位資深人士對當時的盛況記憶猶新：“一夜之間，超女把所有的媒體渠道都霸占了，唱片公司都傻了，要推的藝人要發的片根本拿不到版面也爭取不到曝光機會，因為所有的版面都給了這檔選秀節目。”
此后六年里，在超女的風潮下，中國掀起了一波音樂選秀綜藝節目的高潮，其中就有誕生于2007年的《快樂男聲》，這是一檔定位于成年男性歌手的選秀大賽，為樂壇輸送了張杰、陳楚生和華晨宇等如今當紅的一線男歌手。然而，“趕時髦”的幾十檔音樂選秀節目競爭激烈，同質化嚴重，甚至遭遇了官方的“限制”，選秀陷入低潮期。直到2012年，《中國好聲音》的成功帶動了新一輪音樂節目的高潮。精良的制作、優質的內容和明星導師成為這一輪選秀節目的特征。
值得注意的是，幾乎在同時，媒體環境發生了顛覆式的改變，傳統媒體紛紛倒閉，社交媒體及垂直平臺成為主流、新型社交平臺遍地開花。觀眾呈現出信息碎片化、分眾多度的趨勢，“爆點”、“爆款”越來越難制造。
2009年8月28日，微博誕生，這款限制發表字數140字的社交產品的出現徹底顛覆了中國的媒體格局，社交媒體開始成為主流渠道，2012年，微博全面商業化，2013年，微博收入突破1.9億美元。
再來看看另一社交霸主發展的關鍵時間點，2010年11月19日，項目正式啟動，2011年1月21日，1.0的iOS版上線，2012年3月29日，的用戶數突破一億，2012年4月19日，推出了“朋友圈”功能。
微博，一個是開放式的廣場，一個是基于熟人關系鏈的平臺，兩大平臺重新塑造了媒體宣發格局，也把用戶切得更加細碎。微博加速了網紅時代到來，讓營銷變得更加精準。
同時，今日頭條等定向型信息媒體迅速崛起，直播和短視頻成為風口，多種類的視頻網站和垂直應用APP開始大量涌現，類似分答和知乎Live的問答產品讓KOL（意見領域）越來越多，網紅也經歷了爆炸式增長，成為資本與網絡平臺的寵兒，互聯網用戶使用互聯網的場景進一步細碎化。
媒體環境大變天，造星難上加難。我們看到類似周杰倫這樣通吃幾代人的超級偶像幾乎不太可能再次出現了，取而代之的是各領風騷的“小偶像”：流行、搖滾、民謠、嘻哈、電音、爵士......而從生下來就與互聯網和全球市場接軌的95后樂迷已經懂得如何尋找自己喜歡的音樂，他們也十分擅長如何使用各種“音樂標簽”把自己和其他人群區別開來。
對“快樂男聲”這個已經擁有十年歷史的IP來說，重新啟航的2017快男從電視臺轉戰網綜。在節目的宣傳里，頻頻出現的關鍵詞是“95后”和“潮牌”。從截止目前《快男》海選的過程來看，節目內容的設計和宣傳都盡可能去觸達95后。就拿昨日上線的主題曲《隨我》來說，融合了全球時髦的嘻哈、電音、另類R&b元素。在海選選手里，古風、二次元、原創彈唱、喊麥等風格奇異的“奇葩選手”走上前臺。
在“快樂男聲”的官方微博上，用的句子不乏“或溫潤如玉或陽光帥氣或狂拽炫酷或霸道總裁”，這也適用于95的“少女心”。在節目的音樂平臺，快男選擇了用戶剛剛破3億、獲得A輪融資、在社交評論方面做得非常出色的網易云音樂。最近，為快男擔任“挑食團”團長的是“馮建宇”，他也是一名崛起的90后歌手，唱歌演戲，深諳互聯網音樂之道。而新晉網紅、資深樂手臧鴻飛（飛飛是大王），也加入了挑食團的陣營。
男色時代，快樂男聲要選什么樣的偶像？
此前，《2017快樂男聲》總導演陳剛在接受媒體采訪時表示，希望用“潮牌”的理念重新刷新快男這個IP，去掉大眾印象中舞臺賽事的畫像：“95后的選手95后來推薦，95后的選手由95后來選擇。”而與此相關的是，面對95后的新一代快男，他們選擇了“快男的主題曲快男唱。”
比起同為芒果系的“超級女生”，“快樂男聲”這個IP無疑更接近當下的文娛消費潮流——“男色”。
ZERO-G、M.I.C、NICE、X-TIMEBOYS、COSMOS、UNIQ、X玖少年團、SWIN組合、YHBOYS、X-Fire、“十二星宿”男團......這些遍地開花的偶像男團的名字，以及他們背后蜂擁而至的資本，印證了男色時代的到來。
在男團打包出道，“鮮肉”霸屏下，《快樂男聲》，這個昔日的選秀王牌會向市場輸出什么樣的偶像？
對此，節目總導演陳剛的看法是：“有趣的靈魂比好看的皮囊重要。”偶像不應該僅僅停留在“好看的皮囊上”，那既不可能長久也無法真正贏得粉絲的心。
從目前可以看到的十大城市的地面海選現場，我們也可以看到來參加《快男》的選手們背景的多元化和個性化。在成都百人特搜中，畢業于四川音樂學院的江稻梁在海選現場唱了一首《雅蠛蝶》，“雅蠛蝶”、“白色的硬盤”的歌詞令這首原創歌曲看起來“有點意思”，但這卻是一首不折不扣的青春勵志歌謠。甚至引來《歌手》總導演洪濤在極少露面的微博上轉發點贊。這，或許就是95后的趣味之“魔力”。
在前不久音樂財經舉辦的大會上，眾多嘉賓認為，目前偶像市場1.0時代競爭格局未定，如何定義偶像的參數也變得多元化。
對《2017快樂男聲》來說，它除了需要把一檔網絡綜藝節目所需玩的元素備齊，表現出強大的運營能力之外，還需要具備篩選“多類型”選手的能力。如何更接地氣地滿足分眾過度的95后觀眾情感上的需求、體驗上的需求、精神寄托上的需求？這是一個不斷摸索、試錯和不斷升級的過程。但“千人千面”、“個性化”和“有趣的靈魂”是目前快男正在積極推進的“內核”。
《2017快樂男聲》究竟最終會向市場輸送一批怎樣的95后偶像男歌手？我們拭目以待。
