兒時(shí)被父母催趕著狠練了幾年鋼琴，卻完全不礙著我如今依然是個古典音樂的門外漢。身邊不乏為之癡迷的朋友，每當(dāng)他們描述起在一場演出中感觸良多、為之如癡似醉的感受，我總有點(diǎn)隔膜，甚至無從想象，似乎放在我身上，音樂從聽覺到視覺、知覺的過程漫長如星辰大海。
直到看見這本書的那一天，我的世界中某個頑固的角落開始有些松動了：
《演出馬上開始》 | 安娜·柴爾文斯卡-雷德爾，馬爾塔·伊格奈爾斯卡
如今我們嘴里的古典樂，固然在其誕生的那個時(shí)代也無異于時(shí)下的流行歌曲，但經(jīng)過時(shí)光的淬煉，倘若依舊從形式到內(nèi)容只維持老舊之姿，怕是始終難以讓年輕觀眾感到可以親近。那如何才能讓人更直觀、更立體全面地感知音樂？這本書儼然提供了一個值得借鑒的范例。
從內(nèi)容設(shè)置方面，對外行來說總是容易感覺到枯燥的音樂知識，在這里演變成了“宮斗劇”：
交響樂團(tuán)正式演出前，都要進(jìn)行最后的校音，一般由雙簧管先給出一個標(biāo)準(zhǔn)音A，然后各個樂部以此為基準(zhǔn)進(jìn)行調(diào)音。整個故事就以演出開始之前的這最后調(diào)音階段為背景，伴隨著樂器們一個接一個加入調(diào)音的隊(duì)伍逐層展開，作者根據(jù)每種樂器的音色特點(diǎn)以及在樂團(tuán)中的地位，為它們逐一設(shè)計(jì)了角色，急躁的雙簧管，完美主義的第一小提琴，直爽的單簧管，傲嬌的長笛……樂器和樂器之間的對話更是詼諧逗趣，處處貼合角色設(shè)定，只要看一遍就忘不了。
小號驕傲地宣稱，自己就是光芒，不服氣的巴松管馬上反唇相譏，還光芒咧，當(dāng)心被自己的光芒給點(diǎn)著……
當(dāng)其他樂器們樂此不疲地爭論誰才是代表愛情的聲音，低音提琴不滿了，談什么愛情啊，人生追求的應(yīng)該是務(wù)實(shí)才對
從畫風(fēng)上來講，雖然全書以古典音樂演出為題，繪者的畫風(fēng)卻十分現(xiàn)代，甚至有點(diǎn)濃郁的魔幻風(fēng)，來自多個時(shí)代的多種藝術(shù)手法被她融會貫通地使用在一本書里，就連配色上，也極為大膽地使用了奪目的亮橙色、亮粉色，導(dǎo)致不少編輯笑稱，簡直快要被這本書亮瞎了眼。在展現(xiàn)樂器的形態(tài)上，相比追求神似，她更鐘情于用不同粗細(xì)、形態(tài)的線條來表現(xiàn)各種樂器音色和音強(qiáng)，這種方法簡單、直接而有效，成功把用聽覺感知的音樂轉(zhuǎn)化為直觀的視覺表達(dá)。
用當(dāng)年將博洛尼亞童書展大獎頒發(fā)給這本書的評委們的話來說，這本書里有多個作者、多種風(fēng)格、多個時(shí)代以及傳統(tǒng)古典的影子，但它們?nèi)诤显谝黄穑纬傻膮s是這本書獨(dú)特的調(diào)性和節(jié)奏，這樣的作品交付給小讀者，就是一本可捧于掌上反復(fù)把玩的音樂紙上游戲。
