樸學東
無論電影多么流行，話劇都依然具有旺盛的生命力，其中一個原因，就是現場感。
無論網上銷售多么便捷，作者簽售仍然會吸引大量讀者，其中一個原因，還是現場感。
無論廣播，電視，網上音、視頻多么時尚，現場版的北京評書總是有著獨特的魅力，不少觀眾愿意到書館欣賞，其中原因不僅僅是現場感，更是因為它凝聚著評書表演藝術家的辛勤努力、真摯呈現和執著堅持！
生在北京，長在北京，北京文化元素深入血脈的我，從小愛聽評書，但有幸在現場聆聽北京評書時，已過不惑之年。
那是一個初春的下午，東城區第一文化館一樓座無虛席，英姿颯爽、一頭銀灰大波浪的連麗如先生一上場就是滿堂彩！隨著她渾厚、大氣、充滿磁性的聲音，聽眾被帶到遙遠的古代，置身于連先生用生動語言繪就的場景，書中的人物栩栩如生，情節更是扣人心弦……不知不覺一個小時已經飛快過去，當醒木再次響起，掌聲、喝彩聲經久不息，而我的思緒，仍在評書的故事中，久久回味……
后來，我先后到宣南書館、東城區第二文化館（崇文書館）、天橋藝術大廈多次欣賞北京評書，成為了忠實粉絲，逐漸熟悉了現場版北京評書的環境和氛圍，熟悉了保留和傳承這一藝術形式的藝術家們，也開始思考現場版北京評書魅力的緣由。
現場版北京評書的魅力，在于一氣呵成。一個小時的評書，按照正常語速，也是上萬字的容量。表演者時而從容淡定，時而娓娓道來，時而慷慨激昂，而最為難能可貴的，是表演的流暢，是脫稿前提下的言如泉涌。沒有“重拍”、沒有“補錄”、沒有暫停，完全靠扎實的功底和精心的準備，把一段書通順地講完。記得連麗如先生曾在評書中全文背誦《銅雀臺賦》，并結合故事情節恰到好處地點評，評書、評人、評情、評事、評理，讓觀眾十分享受地沉浸在情境之中……
現場版北京評書的魅力，在于真誠互動。連麗如先生曾經回憶她第一天說書，父親連闊如只囑咐了一件事：每天開書前要和聽眾聊天，用行話說叫“貼身靠兒”……每次去聽書，我都會看到連麗如先生在書館門口和觀眾聊天，或簽名、或合影，七十多歲高齡的她風度翩翩，笑容可掬，那么親切、慈祥；每次演出結束，她會繼續和觀眾寒暄，如老友一般；演出過程中的互動，更是表演者與觀眾互相聽到呼吸聲的默契。她的老伴賈建國和眾弟子親力親為整理桌椅、打掃衛生、給觀眾沏茶倒水……這和諧融洽的氛圍，加深了與觀眾的感情。
現場版北京評書的魅力，在于與時俱進。源自生活的藝術，才能生命力常在，與時代發展緊密結合。現場版的北京評書較之廣播電視評書更吸引觀眾，評書的開頭，總有表演者一段自然的“導入”，不僅承接上次結束時的“扣子”，還經常與當時的社會熱點、聽眾日常生活的關注點緊密結合，表演過程中，偶然出現的“現掛”更是平添了幽默與風趣。有一次，連麗如先生在評書《三國演義》中忽然出現了一句英語“A beautiful young lady……”不僅未讓聽眾覺得有違和感，反而與當時書中的內容相得益彰、恰到好處，引來一陣掌聲和會心的笑聲。
現場版北京評書的魅力，在于融會貫通。藝術的最高境界就是讓人動心，讓人們的靈魂經受洗禮。要達到這種境界，需要融會貫通。連麗如先生曾說，評書界和梨園界是魚水之情，唱戲的喜歡聽書，說書的必須聽戲，評書演員借鑒京劇的唱念做打，京劇演員通過聽書增加文史知識……我多次在現場聽書，感到北京評書融會的不僅是京劇，表演者語調的抑揚頓挫，眼神的活靈活現，動作的一招一式，展現出多種藝術形式的影子，讓觀眾在聽書中體驗到綜合藝術享受。2013年8月，在梅蘭芳大劇院“戲從書來，書中有戲——紀念連闊如先生誕辰一百一十周年”演出中，令我記憶最深的，就是北京評書與京劇同臺的畫面。連麗如先生與京劇花臉演員李揚扮演的曹操共同演繹“橫槊賦詩”，舞臺上時空變換，評書表演藝術家與既是評書也是京劇中的經典人物直接對話，精彩、深刻、創意無限。
百聞不如一見，現場的魅力妙不可言。我得知不少觀眾來書館聽過一次書后，深感現場聽書與在廣播里聽書氣氛全然不同，于是來聽了第二次、第三次，直至成為固定觀眾。可見，對這一國家級非物質文化遺產項目的傳承與保護，需要更多的宣傳、呵護與支持。
今年，北京評書恢復現場演出滿十年了。十年中，連麗如先生的白發又增加了不少，期間還曾因身體不適暫別舞臺。當她再次出現在舞臺上，精神矍鑠地敲響醒木時，觀眾發自內心地報以熱烈的掌聲！我們欣慰地看到，王玥波、梁彥等連先生的弟子，表演水準日趨成熟，北京評書后繼有人。
作為忠實觀眾，我覺得下面這句話是對北京評書的最佳評價：“好的文藝作品就應該像藍天上的陽光、春季里的清風一樣，能夠啟迪思想、溫潤心靈、陶冶人生……”而說這句話的，正是習近平總書記。endprint
