第34屆香港電影金像獎雖已落下帷幕，但光影的魅力并不會隨著時間的推移而褪色。《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅Van》因其濃厚的香港本土情懷和讓人過目難忘的畫面，一舉入圍七個獎項。黑暗中的香港街頭、空間局促的小巴、那一張張或端正、或扭曲的面部特寫，以及值得久久回味的構圖，令其在最佳攝影獎項上成為無冕之王。這篇攝影師Kobe Chen的專訪，相信能揭開影片幕后拍攝的秘密。

《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅Van》（以下簡稱《那夜凌晨》）在今年的金像獎入圍了最佳攝影獎項，你認為這部電影在攝影方面有哪些亮點吸引到了評委？

《那夜凌晨》入圍了七個獎項，我覺得能獲得評委們的青睞，首先是因為這部作品有非常濃厚的本土情懷，也是一部純粹的港產電影。在電影中，小巴穿街過巷，恣意地展現了香港風貌，這在香港本土電影逐年減產的今天，算是一個比較獨特的優勢。

在攝影方面，電影籌備期大家就討論確定了質樸的基調，電影中的人物都是香港普普通通的小市民，甚至不乏底層民眾，因此在攝影和后期兩方面都盡量避免華麗的鏡頭，質樸的攝影反而更有代入感，也能讓觀眾更近的看清楚香港。我想是這兩點打動了評委吧！

是什么契機讓你參與了《那夜凌晨》的拍攝？

《那夜凌晨》開機時間是2013年的5月份，攝制組根據拍攝構思選擇了佳能C500，當時佳能C500在香港算是新機種，對很多電影工作者來說相對陌生，需要一些時間去摸索，而這部影片已經是我參與的第二部使用C500作為主機的院線電影（第一部是《奇幻夜》），因此在現場拍攝、DIT，以及后期都有參與，這樣給攝制組帶來了更多信心。出于對這款攝影機的興趣，導演陳果也親自掌機拍攝了不少鏡頭。

那為什么要選擇一款相對陌生的攝影機呢？并且還是作為主機？

這是受電影拍攝場景決定的，這部電影的夜戲特別多，佳能的攝影機高感很出色，可以在低光照的情況下也獲得較干凈的畫面。在部分場景，比如小巴上，即使將ISO調高到3200，畫面也不會出現干擾視線的噪點，這一點十分難得，比香港較常見的RED EPIC要干凈許多，也是其他攝影機無法企及的。

攝影機和相關附件是如何選擇和搭配的？除了C500還用了什么？

攝影機和附件選擇的宗旨，是滿足拍攝需求，就像前面談到的，因為夜戲多，所以選擇了佳能C500。攝影機方面，我們使用了兩臺C500作為主機，另外還有兩臺佳能1DC和一臺RED EPIC，另外少量鏡頭用了GoPro。在鏡頭方面，也以佳能鏡頭為主，具體有佳能CN-E 30-300mm T2.95-3.7 ， CN-E 35mm T1.5， CN-E 50mm T1.3， CN-E 85mm T1.3，Arri Ultra Prime等。這部電影以4K分辨率拍攝，因此搭配了Codex記錄儀，錄制的是rmf格式的Canon Raw，這是一種無壓縮的Raw，相對RED家的RED CODE，讓畫質損失更少。

在攝影機的運用上，C500大部分時間都是放在腳架上，1DC在手持的時候會上肩托，1DC讓我印象深刻，確實讓拍攝變得容易。這款攝影機是為數不多具備4K拍攝能力的攝影機中，體積和重量最小的，在小巴這種狹窄的環境里架設起來比較靈活。當然，C500本身體積也不大，就算配上外接記錄儀，體積和重量也比Alexa要輕松靈活。

在電影拍攝過程中，大部分時間都是一到兩臺C500主機完成拍攝，群戲的時候會用到1DC。幾場茶餐廳的群戲，用到了4臺機器，C500搭配大變焦鏡頭照顧中全景，1DC配合定焦鏡頭用來抓拍演員反應的特寫，兩款攝影機搭配使用，拍攝起來得心應手。

對，我發現電影中有不少手持攝影，這部分應該是用1DC拍的吧？都用了哪些附件？

確實，手持攝影的部分基本都是用1DC拍攝的，1DC相當輕便，裝上電影定焦鏡頭之后，重量也就跟EOS 5D Mark II 配70-200 2.8 IS差不多。同時，為了保留1DC的輕便性，基本都是搭配定焦鏡頭，主要是CN-E 50mm和CN-E 35mm，手持肩扛為主，沒有用穩定器。

監視器呢？因為是4K拍攝，對監視器會不會有特別要求？

這個要看不同的應用場合，在電影的后期階段，當然希望能有和素材分辨率匹配的監視器，不過當時有4K分辨率的監視器很難找。現場拍攝的監視器，主要訴求還是耐用性和畫面清晰度。《那夜凌晨》用的導演監視器是Panasonic BT-LH1760MC，不過大部分時候導演為了方便都是直接用Sound Devices 240做監看的。這些設備都有HD-SDI接口，而C500有兩路HD-SDI輸出，方便連接。

前面多次聊到了小巴上的拍攝，這一部分在攝影機和用光上有什么技巧？

小巴上采用了雙機位拍攝，腳架架在駕駛座后面的位置，主要是兩臺C500搭配變焦鏡頭，朝向乘客的座位，景別一松一緊。為求真實的小巴車內環境，燈光運用是一個不小的挑戰，無論在車內打燈，還是車外打燈都不太合適，最后是運用小巴自身的LED燈管補了一點點光，再把攝影機的ISO調高，就得到了最終觀眾看到的畫面。

在街道上的戲份，畫面里人物都能看得清，整體也有層次感，而背景的燈牌也不會顯得太亮或過曝，是怎么做到的？

由于是低成本電影，街上的燈光（路燈、招牌、大樓里的燈光等）多數時候我們是無法控制的，所以這個反倒可以作為一個曝光的參考。例如招牌發出的光，通過示波器可以判斷是否過曝；在高光細節不丟失的前提下，我們會在需要補光的區域打亮，這樣畫面的視覺關注點（通常是演員的臉）就不至于過分欠曝。

在拍攝中，有些相對空曠的場景用燈籠打了底子光（例如大埔夜晚的街上）。而其中有一場四個少年沖下山坡的戲，則用吊車上了6K Par打了主光，其他狹窄的空間基本上就只靠高ISO和大光圈拍攝。

對于光照不足的環境，攝影機的參數該如何設定？對佳能在低光照的表現是否滿意？

通常情況下，為了保證獲得較大的動態范圍，我們會用ISO 850來拍攝，遇到像小巴這種不方便打燈的環境，會用到1600甚至3200的ISO拍攝，從素材的情況來看畫面還是比較干凈的，噪點形狀是有機的顆粒狀，顯得比較有質感。

如果拋開這部電影談個人心得的話，光圈好多時候都只是用來控制景深而不是曝光，因為拍電影好多時候現場的光都是可以控制的。劇情片和廣告MV不一樣，不會動不動就用很大的光圈，T2.8到T4.0之間比較常用，偶然會用到T2.0到T2.8之間，具體就要看劇情需要了。

所以如果不想畫面虛化得太厲害，又沒有條件通過布燈來把黑夜的場景打亮，就只有盡量找自然光比較足的場地，或者把ISO推高。C500的動態范圍表現非常不錯，在Canon Log模式下高光的細節保留的很好，過渡也比較自然，這讓夜戲的拍攝變得容易許多。

對Canon Log有何評價？

這個是作為電影攝影機的必備功能，也是佳能C500的一大亮點。《那夜凌晨》的拍攝全程都使用了Canon Log，相對于其他Gamma預設曲線，能夠大大的提升機器的動態范圍，有自己專屬的Log曲線是佳能在電影機方面踏出的重要一步。

Canon Log和其他廠家的不一樣（例如Arri的Log C，Sony的Slog，RED的RED Log film），飽和度沒有那么低，暗部也沒有那么灰，看起來只是對比度較低的一種畫面風格，看習慣了以后甚至不會意識到這是一種Log。好處是就算不套用LUT也可以直接用來作為布光的參考，對色彩也比較好控制。

對佳能C500/1DC的總體評價？

概括來說，C500有以下幾個特點。

首先是相對于Alexa等機型來說，C500/1DC足夠輕便，人體工學設計上也非常適合手持拍攝，能更好的實現導演想法，創造更多可能。其次是高感性能，整個C系列的攝影機都相當出色，絕對是拍夜戲的首選；另外，Canon Log讓C500有了電影機的動態范圍，在錄制RAW的前提下可以和Alexa比肩；最后是4K拍攝，雖然現在多數電影還是2K發行，但4K是大趨勢，4K拍攝也能增加后期調整的空間，例如重新構圖、減震、降噪、摳像等，如今C300 Mark II已經可以機內錄制4K，期待未來的C500 Mark II。